De hecho, uno de Redgrave es un partidario vocal de Lord Alfred Dubs, un político laborista del Reino Unido y miembro de la Cámara de los Lores que ha sido un defensor de brindar ayuda y refugio a los refugiados llevándolos a las costas del Reino Unido. Después de todo, él y su madre judía apenas escaparon de Checoslovaquia antes de que se declarara oficialmente la Segunda Guerra Mundial, y las potencias occidentales hicieron la vista gorda ante los refugiados judíos que suplicaban ingresar al Reino Unido u otros estados occidentales. La propia Redgrave incluso relaciona la sensación de desplazamiento y miedo con su época de niña durante los bombardeos Blitzkrieg y la necesidad de que los ciudadanos británicos huyan de sus propios hogares por miedo a las bombas alemanas.
“Eso puede suceder tan fácil y rápidamente”, dice Redgrave sobre las cosas que se están desmoronando. “¿La gente tiene imaginación? La gente no tiene tiempo para la imaginación. Por eso el cine, porque el cine, como el teatro, puede ayudar a las personas a dejar de reaccionar y empezar a pensar ”.
Y su película hace eso. A pesar de que a veces se siente más sombrío como sermón, Dolor del mar presenta momentos inquietantes de niños aferrados a balsas salvavidas mal hechas y tratando de saltar hacia un barco italiano que solo tiene espacio suficiente para menos de la mitad de las almas a bordo del barco más pequeño que se desmorona. También comienza con un refugiado afgano que recuerda cómo huyó de su casa cuando, como afirmó, los soldados estadounidenses mataron a sus padres desarmados durante una redada en su casa. Ha vivido en Italia durante años desde entonces, diciendo sus oraciones islámicas matutinas debajo de una estatua italiana de la Virgen y el Niño cristianos.
Estos elementos pueden ser discordantes junto con la elección de Redgrave de reclutar a otros artistas para enfatizar dramáticamente sus propias pasiones. Está Emma Thompson ofreciendo una lectura amarga de una carta real al editor pidiendo por los derechos de dos jóvenes y consumadas mujeres judías de permanecer en Gran Bretaña durante 1939 (se les negó); y Ralph Fiennes brinda una interpretación severa del soliloquio final de Prospero de la obra de William Shakespeare sobre otras personas desplazadas, La tempestad. Sin embargo, rápidamente se hace evidente que estos informan la individualidad tonal de la película, porque realmente son las pasiones de Redgrave y están tan interconectados con su deseo de ayudar a los necesitados como ellos con su cosmovisión general. Redgrave, quien ha tenido una carrera legendaria en el escenario y la pantalla, incluyendo papeles en Camelot y Las mujeres troyanas, Misión imposible y su vuelta ganadora del Oscar Julia, ha llevado una vida ecléctica en muchas direcciones, incluso hacia los necesitados considerando su relación de por vida con el Comité de los 100, el Partido Revolucionario de los Trabajadores, UNICEF y otras organizaciones centradas en los derechos humanos.
Al ser celebrada por su larga trayectoria como activista durante el panel de NYFF, Redgrave corrige la declaración diciendo que es una “activista”.
