The Equalizer 2 revisión

De hecho si El ecualizador 2 estaba puramente centrado en la difícil situación de los indefensos, habría sido una película mucho más fuerte, ya que es la trama principal la que no funciona del todo. El núcleo de la misma gira en torno a una investigación de asesinato de la CIA, dirigida por la única amiga real de McCall, Susan Plummer (Melissa Leo, retomando su papel), que rápidamente se desvía de todo tipo de formas predecibles. Entré a la secuela completamente frío, habiendo evitado los detalles de la trama y los avances, pero pude decir cómo iban a desarrollarse las cosas con tal precisión que no pude evitar decepcionar.

La sombra del legado de Jason Bourne es en parte culpable, especialmente La supremacía de Bourne, como la idea de las conspiraciones de la CIA, las amenazas y las traiciones se ejecutaron con tanta delicadeza y variedad, que otras películas que pisen terrenos similares siempre tendrán dificultades para encontrar un nuevo giro en el material y se arriesgarán a sufrir por poderes, como es el caso de esta segunda Igualada entrega.

Si has visto la primera película, sabrás que el final (que ve a McCall tomar una hoja del libro de Jason Voorhees) fue una explosión de violencia exagerada que posiblemente sirvió como el momento más memorable, pero curiosamente para Su primera secuela, el director Antoine Fuqua eligió deliberadamente evitar superarla, tomando un rumbo diferente. El razonamiento tiene sentido y la tormenta climática lo convierte en un espectáculo audio / visual deslumbrante, pero simplemente no es tan satisfactorio y, dado que McCall está constantemente por delante de la curva y es casi invencible, la sensación de amenaza es baja y eso hace que el desenlace se sienta atraído. fuera.

Sin embargo, ten en cuenta que si la brutalidad del crujido de huesos característico de Fuqua resultó ser un paso demasiado lejos en su trabajo anterior, especialmente El Olimpo ha caido, entonces probablemente sea mejor mantenerse alejado, ya que todavía hay muchas mutilaciones y muertes sangrientas esparcidas por el tiempo de ejecución. Sin embargo, en defensa del director, su trabajo probablemente se sienta más impactante durante un verano lleno de ataques de tiburones sin sangre y éxitos de taquilla con clasificación PG-13, proporcionando una alternativa rara y refrescante para adultos en la pantalla grande, especialmente una que se remonta a los años setenta y ochenta. tanto temáticamente como en términos de la violencia que solía ser de rigor.

Si el primero Igualada se sintió demasiado largo, su secuela definitivamente acelera el ritmo, pero todavía hay espacio para algunas ediciones adicionales que realmente podrían haber servido para un thriller de acción en este molde: esta vez hay menos inquietudes, aunque un momento de reflexión se estropea por algunos bastante abiertos y Colocación innecesaria de productos. Han pasado diez años desde que Bryan Mills utilizó su conjunto especial de habilidades para exigir una misión de venganza en Tomado, pero estableció un punto de referencia para el género y sabiamente recordó que un tiempo de ejecución de noventa minutos es todo lo que se necesita para contar ese tipo de historia, con una secuela que tiene aún menos excusa cuando los personajes ya están establecidos.