"Rocketman" es la película biográfica musical que "Bohemian Rhapsody" siempre debería haber sido

Todo lo que cualquier fanático del cine quiere hablar últimamente parece ser la muerte del monocultivo y la falta de originalidad en Hollywood en estos días. Y aunque al menos desafiaría (si no refuta) estas dos ideas, tienen un punto cuando todo está dicho y hecho. La cultura popular en el siglo XXI se define cada vez más por fandoms compartimentados en lugar de un atractivo masivo que todo lo consume: nichos de mercado de atractivo limitado que crean sus propios pequeños territorios en un paisaje más grande y cada vez más digitalizado. De hecho, en muchos sentidos, 2018 representa la muerte de los últimos vestigios del antiguo monocultivo, una época en la que todos leían los mismos libros, veían las mismas películas, escuchaban la misma música y sintonizaban los mismos programas de televisión; ya ha visto el final de HBO monstruosamente popular Game of Thrones, el fin de la industria definiendo Infinity Saga y, dentro de unos pocos meses, veremos el final del curso Saga Skywalker que ha capturado la imaginación popular desde finales de los años setenta. Y en un mundo donde los únicos productos culturales para obtener financiación son secuelas, precuelas, spin-offs y vínculos, terminar cualquier cosa, aunque solo sea en parte, es una perspectiva preocupante para muchos en el exterior.

Y sin embargo, a pesar de todo esto, una de las grandes historias de éxito de la cosecha de películas del año pasado fue Bohemian Rhapsody (2018): una película biográfica musical que rastrea el éxito temprano de la banda Queen que resultó ser casi tan popular como su material original. A pesar de su recepción crítica fuertemente dividida en la que yo mismo denuncié la película de la representación flácida del icónico protagonista Freddie Mercury, atrajo a audiencias entusiastas en todo el mundo para ver al ahora deshonrado director Bryan Singer recorrer a sus actores a través de los grandes éxitos de Queens, su titánica actuación de Live Aid. y la prometedora recreación de A-lister Rami Malek, una impresionante recreación de la presencia única en el escenario de Mercurys (que se hizo aún más impresionante en la película debido a que Maleks necesita luchar a través de cualquier prótesis bucal que distraiga lo que le hizo usar) para simular la abundancia de dientes de Mercurio).

Antes de que el polvo se asentara en su carrera teatral, Rapsodia Bohemia había ganado casi un cuarto de billón de dólares en el país y casi cuatro veces más que en todo el mundo. Ese año, fue la décima película más taquillera de los Estados Unidos y la sexta película más taquillera del planeta, intercalada entre los pilares de los superhéroes Veneno (2018) yAquaman (2018). En los Premios de la Academia de ese año, fue nominado para un total de cinco premios y ganó cuatro, por lo que es la película más premiada en la celebración de ese año. No está mal para una película que fue, al menos según mi estimación, uno de los peores lanzamientos importantes de todo 2018.

Y, según todas las cuentas, el recién lanzado Rocketman (2018) debería haber sido igual de horrible. Esta vez trazando el meteórico arco de la estrella de rock británica gay Elton John, cuya complicada relación con su padre condujo al uso desenfrenado de drogas, hedonismo y distanciamiento personal después de convertirse en una superestrella (en lugar de la de la estrella de rock gay británica Freddie Mercury, cuya complicada relación con su padre condujo al uso desenfrenado de drogas, el hedonismo y el alejamiento personal después de convertirse en una superestrella), su director (Dexter Fletcher) fue el mismo hombre que trajeron para terminar el trabajo que Bryan Singer comenzó después de que ese primer director fue removido de Rapsodia Bohemia debido a su comportamiento cada vez más errático (e históricamente grotesco). Ambas películas fueron biografías creadas, lo que significa que los músicos (sobrevivientes) retuvieron el uso de sus listas de canciones de millones de dólares a menos que su versión idealizada de los eventos fuera representada en la pantalla. Y si bien ambos tenían un catálogo confiable de música para extraer, Johns es quizás menos famoso en los Estados Unidos y viene con un conjunto de equipaje mucho más complicado que incluso los grandes éxitos de Mercurio.

Entonces, si bien en el papel esta debería haber sido exactamente el mismo tipo de película de principio a fin, nada podría estar más lejos de la realidad al comparar los productos finales. Mientras Rapsodia Bohemia fue una falsificación apática de eventos de la vida real, Rocketman instantáneas y destellos con la misma energía pop eléctrica que inculcó la propia música de Johns. Mientras Malek nos otorga un facsímil a nivel de superficie de los gestos de escena amplia de Mercurio, el protagonista Taron Egerton (de Kingsman fama) da lo que se siente como un retrato austero y emocionalmente honesto de un hombre con frecuencia problemático, a menudo en guerra consigo mismo a pesar o quizás debido a su propio éxito continuo. En tanto como Rapsodia BohemiaLa fatigante sincronización de los labios se sintió predeciblemente estéril cuando se proyectó en la pantalla grande, Egertons dio un giro impresionante a los arreglos familiares de Johns, y se combinó con el realismo mágico de la dirección medio musical de Fletcher, fue absorbente de la primera escena de las películas (surgiendo de la terapia grupal de Johns sesión y en los días emocionalmente cargados de su infancia). Y donde Rapsodia Bohemia se aleja de las verdades clasificadas R de la sórdida vida privada de Mercurio, Rocketman se sumerge de cabeza en ellos, con varias escenas de amor deliciosas y grandes cantidades de consumo de drogas verosimilitud.

Rocketman es un nuevo tipo de biopic musical para un nuevo tipo de era en el cine de estudio: uno menos preocupado por las fechas y los hechos que por la realidad emocional de la vida de un hombre, revisado desde hoy en día a veces guardado, a veces expuesto y nunca fingiendo ser algo más que la verdad subjetiva del hombre en su centro. La coreografía es enérgica y fluye brillantemente entre escenas. Las canciones se adaptan bien a la tarea de proporcionar el telón de fondo sonoro a la vida de Johns (con agradecimientos particulares a secuencias excelentemente representadas usando adios camino amarillo de ladrillos, fácilmente mi canción favorita de Elton John, y Aún estoy en pie) Egerton (que interpreta al adulto John) y Kit Connor y Matthew Illesley (que interpretan a las versiones más jóvenes del hombre, entonces conocido como Reggie Dwight) son talentos notables, los tres pueden llevar una melodía impresionante que no hubiera creído posible fuera de músicos formados e infinitamente más experimentados.

Rocketman no merece menos éxito que su antepasado tambaleante, aunque su calificación R necesaria invariablemente invadirá su potencial de taquilla y algunos de los próximos años las ofertas cinematográficas podrían potencialmente excluirlo de una seria disputa por los Oscar. Es cada centímetro la película biográfica de Elton John que merecíamos ver, y cada centímetro el tipo de película que Rapsodia Bohemia debería haber estado todo el tiempo. Y a raíz de estos éxitos sucesivos de estas películas, espere ver muchas más biografías musicales en los cines en los próximos años. Pero si toman Bohemain Rhapsodys fórmula cansada pero probada o RocketmanEl enfoque inspirado del tema queda por verse. Y es esa distinción entre los dos lo que marcará la diferencia entre que este sea un cambio de ritmo bienvenido para los éxitos de taquilla hechos en estudio o un trabajo pesado de biografías a medio cocer.

Clasificación: 4/5