Al anunciar con trompetas audibles que los eruditos arturianos que usan tweed pueden encontrar la puerta lo antes posible, Rey Arturo de la cosecha de 2017 comienza con el legendario padre de los monarcas, el Rey Uther (un Eric Bana muy brevemente visto), decapitando sin ayuda al Rey Mage Mordred con Excalibur. En este reino, las personas tocadas por la magia son el equivalente de espada y brujería del X Menson mutantes, pero Uther y su liderazgo están tan preocupados por esta minoría que no se dan cuenta de que la verdadera amenaza es su hermano, el Príncipe Vortigern. Vortigern también incursiona en la magia y la usa para liderar un golpe y asesinar a su hermano.
Afortunadamente, el hijo de Uthers, Arthur, se escapa en un bote y, al estilo típico de Ritchie, se encuentra en un burdel donde es criado por una comunidad de prostitutas, a quien luego protege de manera tan caritativa. Más rápido de lo que puedes decir Cerradura, culata y dos barriles humeantes, Ritchie hace que Arthur crezca y se convierta en Charlie Hunnam, un estafador callejero con una pandilla de amigos. Corren por los callejones e injertan la pelusa local, aquí conocida como Blacklegs. Pero finalmente, el alcance de Vortigerns lo encuentra, y al sacar al legendario Excalibur de la piedra (que cuando Arthur lo sostiene es similar a Mario recogiendo una estrella de invencibilidad), el joven sobrino se convierte en el enemigo número uno para su tío.
Aun así, Arthur encuentra la ayuda de sus amigos de la clase trabajadora, además de sus leales exiliados padres (Djimon Hounsou y Aidan Gillen) para liderar una resistencia. También podría estar desarrollando un romance con un mago (Astrid Bergs-Frisbey), pero cuando la película en sí no puede molestarse en darle un nombre al personaje, las posibilidades de que el público se preocupe más que Ritchie son bastante remotas.
Como la mayoría de las películas de Guy Ritchie, Rey Arturo: leyenda de la espada es mejor en su elemento cuando se enfoca en lo que el cineasta hace bien: exhibir pequeños ladrones, sabios ladrones sabios y tal vez incluso elevarse a un pequeño pequeño tiempo más grande. Por lo tanto, la mejor parte de la película es el comienzo cuando se le permite a Ritchie dar ligeros estilos y sabores medievales a la misma película que ha estado haciendo durante 20 años. También encuentra un buen compañero en Hunnam, que tiene carisma de sobra y interpreta a Arthur como un pícaro decididamente descarado pero de buen carácter. Más Robin Hood que las representaciones típicas de Arthur, sigue siendo un alegres alejamiento de los hilos arturianos recientes en las últimas décadas que se ahogan en una postura seria y realismo.
En efecto, Leyenda de la espada adopta el aspecto de fantasía a toda velocidad y algunos efectos resultan mejores que otros. La apertura del elefante antes mencionada es un espectáculo de palomitas de maíz bienvenido, como lo es la idea de que monstruosos lobos y bestias todavía viven en Englands indómitos y premonitorios. Sus (en su mayoría) no son los elementos de fantasía CG que deshacen a Ritchie en absoluto; está elevando la historia por encima del nivel de la calle y en un juego político de tronos donde la película comienza a tropezar, y solo entonces se desmorona más a medida que los géneros crecientes se acumulan sobre esta base ya inestable.
