Rourke ingresó en 1987 tras un sorpresivo golpe de $ 100 millones en 9 1/2 semanas, pero con críticas ya mezcladas, corazón de Angel extraña, adulta, decididamente sentida fue lanzada en la era del éxito de taquilla familiar y fracasó de manera algo predecible. Incluso no recuperó su presupuesto de $ 18 millones en la taquilla. Sin embargo, 30 años después, y donde muchos de los viejos éxitos de Rourkes se han desvanecido, Angel Heart perdura, gracias en gran parte a la audacia de su concepto.
La fusión de Parkers de dos tipos de películas contrastantes, una película de blas privada y un horror satánico frenético continúa diferenciando su película. Angel Heart es de ambos géneros y, sin embargo, no pertenece cómodamente a ninguno, mucho más triste y rico en ideas que un típico horror de schlock, más brutal y sangriento que un cine negro estándar. Desde el primer momento, es una especie de bestia extraña: la película está reflejada en una espesa sombra como un homenaje a las películas clásicas de los años 50, pero puntuada por una estruendosa puntuación electrónica y el tipo de salpicadura inventiva generalmente reservada para slashers.
Una crítica contemporánea del Washington Post criticó la película como demasiado estilizada, pero el exceso de estilización es casi el punto. Angel Heart es deliberadamente histérico, desde su diseño de escenario hasta sus actuaciones: Parkers grungy New York es una gótica desesperada de chorros de vapor y sobredesarrollo, una aproximación casi paródica del aspecto de la película negra, pero una vez que la película se traslada a la soleada Nueva Orleans en su segunda mitad, Angel Heart cambia gradualmente su noir inicial por un horror caliente y ansioso que le pide a Rourke que haga una de las actuaciones más desgarradoras de su carrera.
Nuestro viaje de héroes es inesperado, y casi cruel en su desentraño no sentimental. A nadie le gusta ver que el PI sabio pierde su calma; Esta caprichosa termina con el ángel parecido a JJ Gittes gritando aterrorizado en un espejo, mientras Cyphre, que se burla del huevo y araña, finalmente, alegremente explica cómo y dónde encaja en la trama. La historia está bien resumida, pero no satisfactoriamente. En cambio, el final es perturbador, aterrador y tan sombrío que es casi nauseabundo, Parker se basa en la novela fuente de William Hjortsbergs para llevar la imagen negra del cinismo al nihilismo existencial.
Ahora, a tres décadas de su lanzamiento original, muchas de las críticas contemporáneas a Angel Heart suenan huecas. Aquellos que pensaban que la película era lenta y seria aparentemente se perdieron las gotas de humor negro absurdo. (El giro de la película está tan fuertemente señalizado que el olvido de los Ángeles en sí mismo se convierte en una especie de mordaza, mientras que el título se revela como una broma salvaje). La controversia clave que eclipsó la película en 87 fue que Lisa Bonet, luego la joven estrella de la comedia familiar El show de Cosby, aparece en corazón de AngelLa segunda hora como una sacerdotisa vudú que acuesta a Angel en una escena de sexo bañada en sangre y censor censor se desvaneció hace mucho tiempo. Ahora todo lo que vemos es cuán convincentemente vulnerable y atractiva es Bonet en un papel que le pide menos.
