El director de obras tan llenas de criaturas como Cronos, Mimic, Sartenes Laberinto y el Hellboy películas, del Toro aporta toda su creatividad a este banquete de destrucción total. Los robots rayados y maltratados tienen una majestad pesada, mientras que los monstruos poseen una sensación palpable de peso y fuerza. Aunque descaradamente inspirado por las imágenes de kaiju de Japón, Ishiro Honda Godzilla, por ejemplo, y las imágenes de género de la legión que inspiró, también hay referencias a videojuegos (Portal los fanáticos no pueden haber dejado de notar la voz de Ellen "GLaDOS" McLain en los trailers de la película) y los efectos pioneros de Ray Harryhausen (un ataque temprano incluso tiene lugar en San Francisco, el sitio de su maravilloso Vino de debajo del mar)
La diseñadora de producción Carol Spier aporta un atractivo aire de la década de 1940 a los decorados y vestuario; El metal desgastado y los gráficos pintados a mano en los Jaegers recuerdan las marcas de los bombarderos de la Segunda Guerra Mundial, dando una agradable sensación de profundidad al mundo del Toros. Las ciudades orientales se han reconstruido alrededor de los esqueletos de los caídos Kaiju. Otros países han erigido gigantescos muros de defensa. Toques como este aumentan el sentido de la historia, a pesar de que solo están en la pantalla durante unos pocos segundos.
En términos de acción y drama, la costa del Pacífico comienza en voz alta, y permanece en un grito en todo momento. Aparentemente por temor a perderse en el contexto de explosiones y peleas de puños de varias plantas, las actuaciones son ruidosas, donde la mayor intimidad puede haber proporcionado algún contraste de todo el sonido y la furia. Los héroes son valientes y estoicos, Idris Elba es fuerte y benevolente (y usa su propio acento, que es refrescante después de su Prometeo Drawl), los científicos de alivio cómico son torpes pero ingeniosos, mientras que Ron Perlmans hizo un cameo: bueno, bueno, déjenlo descubrirlo por ustedes mismos.
Si hay un problema con La costa del Pacífico, es que tiene demasiada prisa para llegar a la siguiente pieza: la idea de la fusión de la mente de Drift, en la que se dejan al descubierto los recuerdos íntimos, es convincente, pero sus posibilidades solo se exploran brevemente. El personaje de Rinko Kikuchi es el único lugar vulnerable en el centro de la película, y hubiéramos acogido con beneplácito algunas escenas más que exploraron su personaje, así como su destreza en la lucha.
Esos juegos de lucha, sin embargo, son espectaculares. A diferencia de Michael Bay, cuya cámara gira como un mosquito en un huracán en su Transformadores películas, del Toro, y el director de fotografía Guillermo Navarro, mantienen la cinematografía simple y ordenada. En cambio, son los robots y los monstruos los que se mueven, y por una vez, el 3D, lejos de ser una distracción, ayuda a distinguir a estos gigantes de la lluvia y los escombros que caen. Hay peleas entre mares furiosos, peleas entre calles de la ciudad, restos en los puertos … para los kaiju geeks, es un ruidoso festival de destrucción.
