Nicolas Cage: examinando sus películas directamente en DVD
Dejado atrás (2014)
IMDb 3.1, Rotten Tomatoes 2%
Una nueva versión de la primera de una serie de películas cristianas sobre el rapto de los primeros oughts, Dejado atrás es la decisión profesional más desconcertante que Cage ha tomado hasta ahora. Inmediatamente estás en un terreno peligroso cuando haces una película religiosa, pero rehacer una muy mala, y que de alguna manera resulte peor, es pedir problemas.
Repleto de pared a pared con un terrible trabajo de cámara, efectos especiales lamentables y apenas reuniendo suficiente energía para satisfacer las necesidades de un drama estándar hecho para la televisión, el Dejado atrás la nueva versión no logra una mejora real en el original.
Cage interpreta al piloto de la aerolínea Rayford Steele (un nombre de personaje tan terriblemente horrible que Jackie Collins lo habría descartado al considerar los nombres de un multimillonario pícaro y feliz), que es un pecador (está tratando de engañar a su esposa por alguna razón ) así que se DEJA DETRÁS durante el rapto, que lleva a todos los verdaderos creyentes al cielo y nos deja a la gente de la basura abajo para enfrentar el apocalipsis con solo nuestra brújula moral atea y un fuego CGI para mantenernos calientes durante el final de los días .
Y eso es todo lo que hay. Los personajes tienen algunas charlas superficiales sobre la fe y lo que podría significar todo, pero en general no hay nada de sustancia para mantenernos involucrados y Cage puede no estar allí, podría haber sido reemplazado fácilmente por cualquier otro actor.
Si estás llegando al mostrador con una copia de esta película, o si estás pensando en agregarla a tu cola de Netflix, te insto a que te asegures de que ESTÁ A LA IZQUIERDA.
Paria (2014)
IMDb 4.6, Rotten Tomatoes 6%
Finalmente, un respiro. Paria es una pelicula terrible; dirigida (pobremente) por un especialista, llena de acción casi imperceptible y tan ansiosa por apropiarse culturalmente de su entorno chino del siglo XII que olvida por completo incluso tratar de fingir lo contrario.
Esto es todo lo que esperaba. Puedo subir a bordo con una película tan horrible que provoca risas donde me duelen las lágrimas. Ese tipo de experiencia es al menos preferible a estar sentado en algo completamente aburrido y sin vida.
Hayden Christensen es la estrella aquí (pensé que lo habíamos hecho ilegal, pero lo busqué y todavía está de alguna manera por encima del tablero, por favor escriba a su funcionario electo sobre esto tan pronto como pueda encontrar el tiempo) y decide tirar los dados e ir por un acento inglés constante, pero aparece en algún lugar entre un irlandés ligero y un pesado Liverpudlian.
Al darse cuenta de que ahora tiene el acento hasta el cuello y sigue adelante, se deja caer sobre su mirada permanentemente lobotomizada e intenta a su muy mediocre interpretar a un cruzado inescrupuloso y caído llamado Jacob que termina en China por razones desconocidas, y quién se ve envuelto en la difícil situación de un joven heredero de un trono chino que fue establecido por su hermano mayor, mucho más violento.
Cage aparece en la escena de apertura antes de desaparecer durante una hora, dándonos un vistazo de la magnificencia por venir. Filmado casi en su totalidad en ángulos holandeses, aparece en Paria como un hermano mayor para Christensen antes de las dos partes y se pone en marcha (pantalla) para convertirse en un notorio vigilante llamado El fantasma blanco, o el galante del mundo cuando lo pronuncia. Sí, resulta que Cage también intentará un acento inglés de bacalao y, oh, qué cosa es escuchar. Oi aym the woyt gawst! él grita en una escena donde también se rasca la barba con una serpiente viva. Asombroso.
Todo lo relacionado con su actuación distrae tan fantásticamente, incluyendo cerrar los ojos por mucho tiempo para indicar que ha perdido un ojo en el pasado, en lugar de usar un parche, que no puedo evitar darle a la película dos pulgares para arriba por su ridiculez.
Jaula Premium.
Muriendo de la luz (2014)
IMDb 4.4, tomates podridos 9%
Muriendo de la luz Es un asunto muy extraño.
Cage interpreta a un agente de la CIA que sufre de demencia temporal frontal y, por lo tanto, tendrá que renunciar a su misión de toda la vida para encontrar al terrorista que lo torturó en África hace 22 años. Excepto que no va a hacer eso; darse por vencido no es una opción, y pronto tiene al novato Anton Yelchin para que lo lleve de una vez por todas. Esta fue la primera película en la que vi a Yelchin desde su trágica y prematura muerte, por lo que posteriormente fue un reloj muy duro cada vez que estaba en pantalla.
Es una configuración interesante porque los síntomas de la demencia, como los brotes repentinos y el comportamiento inapropiado, le dan a Cage la licencia para ir completamente a la pared, pero el rendimiento que presenta es en realidad enormemente subestimado. Es una elección que hizo como actor porque obviamente quería tomarse la enfermedad en serio, pero nos quita el tipo de cosas que podríamos haber estado esperando.
La película, tal como está, es un desastre. Director Paul Schrader (Duro, American Gigolo) repudió después de que los patrocinadores se pusieron furiosos porque había producido algo similar a una historia introspectiva sobre la falta de sentido de la venganza en lugar del thriller de espías genérico que se les prometió, y la película se volvió a grabar sin él. Lo que quedaba es un desorden interesante de enfoques que podría haber sido algo más que la suma de sus partes, pero lamentablemente no tenía ninguna oportunidad para cuando se produjo un corte final.
Pagar el fantasma (2015)
IMDb 5.2, tomates podridos 11%
No vi un trailer ni leí nada sobre Pagar el fantasma antes de verlo, así que me sorprendió descubrir que era una película de terror sobrenatural directa. Los principales protagonistas del género son los sorprendentemente malos. Hombre de mimbre nueva versión (probablemente no necesitemos repasar las abejas nuevamente en esta etapa) que tenía al entonces alabado Neil LaBute al timón, y el subestimado Temporada de la bruja pero que yo sepa, él nunca ha firmado un horror por números como este.
Pagar el fantasma ve al profesor universitario Cage perder a su hijo durante un carnaval de Halloween y sigue sus esfuerzos para recuperarlo del fantasma que lo secuestró a una joven viuda del siglo XVII que fue quemada viva después de ser sospechosa de brujería y ahora roba niños vivos de sus padres cada Halloween .
Todos los tropos están presentes y raídos a medida que avanzamos a través de la historia trillada de las películas: las cosas se mueven por sí mismas, se tienen visiones, las personas sin hogar tienen una exposición importante para repartir, los personajes están poseídos para avanzar en la trama y se llama a un psíquico espeluznante investigar. Lamentablemente, todo esto no está a la altura de algo como James Wans Insidioso o incluso por debajo del promedio Mamá y te sentirás estafado incluso si no eres fanático del género, y no puedo imaginar por qué Cage o el director Uli Edel (El complejo Baader Meinhof, Última salida a Brooklyn) se inscribió en primer lugar.
El corredor (2015)
IMDb 4.6, Rotten Tomatoes 27%
La mayoría de las películas en esta lista fueron filmadas en Nueva Orleans y esta última también. No sé cuál es el trato con las exenciones de impuestos en ese lugar, pero Cage obviamente parece feliz de pasar el rato allí durante largos períodos. Sé que cada vez que veo una de sus películas después de esto, "Nueva Orleans" estará en la tarjeta de bingo, posiblemente en la plaza central, pero parece poco probable que alguna de ellas alcance la marca de agua más alta. Coronel malo.
La película, tal como es, es un asunto leve. Cage es un político que trata de hacer las paces con la gente local en Narlins después de que el derrame de petróleo de BP destruyera sus medios de vida. Desafortunadamente, su debilidad por ciertos vicios ha sido arrastrada a la conciencia pública y se encuentra perdiendo su vida aparentemente idílica por el viento. ¿Qué hará él después? Bueno, a diferencia de Anthony Weiner, en quien se basa claramente esta historia, él hará todo lo posible para hacer las paces.
El director Austin Stark ha optado por una apariencia blanqueada con El corredor y depende en gran medida del trabajo de la cámara de mano en todo momento. Mezclar largas escenas de diálogo filmadas en una cámara temblorosa con tomas del océano ondulante me dejó un poco mareado, lo cual estaría bien si estuviera viendo algo de horror de schlock del tipo MARCA DEL MAR, pero para un drama político es menos que ideal.
De las diez películas que vi, esta fue de lejos la que tuvo el mejor rendimiento central de Cage. Como resulta ser el más reciente, eso me da un poco de esperanza para el futuro. Él también mira su edad aquí, lo cual no es malo.
La película está bien, pero como muchas de las otras, solo es vagamente atractiva y casi instantáneamente olvidable.
Perro come perro (2016)
IMDb 4.7, Rotten Tomatoes – 46%
Filmado en unos 35 días en Ohio durante las últimas etapas de 2015, Perro come perro es una película bastante desagradable e implacablemente desagradable del director Paul Schrader (Gente del gato, enfoque automático) quien repudió la última película que hizo con Nicolas Cage (Muriendo de la luz – en otra parte de esta lista), pero obviamente no permitió que esa experiencia lo disuadiera de darle otra patada a su asociación.
La trama básica es algo que probablemente pueda ver hasta su inevitable conclusión en su mente en este momento. Troy (Cage) es un autor intelectual criminal, su amigo Diesel está perdiendo interés en la vida legal, y en cuanto a su otro amigo Mad Dog. Bueno, las pistas en el nombre allí; ha perdido completamente la trama. Los tres hombres están a un golpe de toda una vida en el slammer, pero deciden llevar a cabo un último golpe juntos, es el último día de pago o arresto para estos tipos.
Aunque la película en sí es una tarea rutinaria y es probable que te sientas aliviado cuando termine (ninguno de los personajes son personas con las que puedas entrar en calor y el diálogo entre ellos también es una siesta), hay algunas vislumbres sobre el talento que Schrader tiene detrás la cámara cuando se lo propone. Una escena temprana con Mad Dog (Willem Dafoe) que lo ve consumir drogas y mirar su reflejo en el espejo, guriendo y sonriendo por lo que parece una eternidad, me hizo preguntarme si el director aún podría tener una película realmente genial. él.
No es este, aunque se le perdonaría por pensar que se le podrían dar palabras clave de la trama de IMDb, que incluyen una escena en blanco y negro, arrastrada por un automóvil, una referencia a Taylor Swift y un cadáver. Todas esas cosas deberían ser un reloj bastante divertido, pero lamentablemente no lo hacen en este caso.
USS Indianapolis: hombres de coraje (2016)
IMDb 5.1, tomates podridos – 9%
El hundimiento del USS Indianápolis provocó la mayor pérdida de vidas en el mar en la historia de la Marina de los EE. UU. 300 hombres cayeron con el barco cuando los japoneses lo torpedearon durante la Segunda Guerra Mundial, y casi 600 murieron flotando en el agua esperando que llegara la ayuda.
Mario Van Peebles (Nueva Jack City, Baadasssss!) quizás no sea el primer director que imagina que podría dar un paso adelante para contar una narración dramática de esta trágica historia, pero aquí estamos. Van Peebles eligió a Cage como su estrella, y él interpreta al capitán de barcos Charles McVay, quien luego fue sometido a una corte marcial por su parte en el incidente y se suicidó en sus últimos años, abrumado por la culpa por cosas que estaban principalmente fuera de su control.
Hay una grave falta de dinero aquí, y la primera mitad de la película está repleta de presagios cringeworthing, la obligatoriedad de rojo de oficiales y pobres efectos especiales. A menudo, lo único que llama la atención de Tom Sizemore es una actuación inesperadamente deslumbrante, ya que la película interrumpe entre la construcción de sus personajes ligeramente escritos y la señalización del ominoso enfoque de la batalla hacia el punto medio.
Dejando de lado los errores de hecho en USS Indianapolis: hombres de coraje y hay muchos: la película también es menos cinematográfica de lo que cabría esperar y a menudo se inclina hacia el territorio de las películas de televisión, especialmente durante las escenas internas, lo que estaría bien si no tuviera un tiempo de ejecución de 130 minutos.
Una actuación mediocre de Cage tampoco ayuda, pero si puedes hacer frente a todas sus fallas y eres un fanático de las películas de guerra históricas, probablemente te irá bien en una tarde, siempre y cuando no esperes demasiado.
Ejercito de uno (2016)
IMDb 5.0, tomates podridos – 27%
Larry Charles ha tenido una vida decente produciendo programas de televisión en los últimos 25 años más o menos. Cosas como Seinfeld, frena tu entusiasmo y Séquito ha ayudado a su carrera a avanzar bien, pero las películas que ha dirigido él mismo han sido un poco impredecibles, y la trilogía que dirigió para Sacha Baron Cohen en forma de Borat, Bruno y El dictador fue tu taza de té o no.
El año pasado apagó Ejercito de uno, la historia básicamente verdadera de Gary Faulkner, un manitas desempleado que cree que Dios quiere que cace a Osama bin Laden en Pakistán. En la versión cinematográfica de este loco relato de la vida real, Cage interpreta a Faulkner (con una voz extraña que el hombre real no tiene realmente) y Russell Brand interpreta a Dios (o más bien, Russell Brand interpreta a Russell Brand como Dios).
Ejercito de uno podría haber sido una gran comedia, si las risas realmente estuvieran allí. Está dirigida de manera competente, y todo el mundo parece estar haciendo todo lo posible con esta divertida historia, pero eso es todo lo que la película termina siendo como flota: simplemente un poco divertido.
Sin embargo, el rendimiento de las jaulas es definitivamente lo más importante que vale la pena ver. Él realmente va por eso.
La confianza (2016)
IMDb 5.4, tomates podridos – 61%
A pesar de su título poco inspirador, el puntaje más alto de Rotten Tomatoes otorgado La confianza es un buen marcador de cuán mejor es esta película que cualquiera de las otras en la lista.
Este suave debut como director de los hermanos Alex y Ben Brewer también está excepcionalmente bien editado por Lauren Connolly (The Strain, Masters of Sex, Horrible Bosses), y todos deberían estar orgullosos de la película que sin duda tuvieron que armar con un presupuesto bastante bajo.
En La confianza, El sargento David Waters (Cage) y el teniente Jim Stone (Elijah Wood) trabajan en una unidad de gestión de pruebas de Las Vegas y, mientras luchan para llegar a fin de mes, Waters tiene un plan para realizar un atraco fácil basado en la evidencia de que él raspa juntos los archivos de casos que involucran a un traficante de drogas local. Profundizar más en la trama en esta etapa arruinaría algunos de sus mejores momentos, por lo que me abstendré, pero es suficiente decir que las cosas no salen tan bien como los dos hombres suponen que lo harán.
El peculiar comienzo de la película cambia hábilmente a un tono más serio, y no pasó mucho tiempo antes de que mi corazón latiera en mis oídos. Elijah Wood está en buena forma como Stone, y Cage es lo suficientemente loco como para no jugar demasiado el papel, por lo que toda la película encuentra un tono uniforme y competente en el camino.
A veces extremadamente tenso y, en última instancia, muy satisfactorio, volvería a ver esto en un abrir y cerrar de ojos. Recomendado.
Venganza: una historia de amor (2017)
IMDb N / A, Rotten Tomatoes N / A
Cage interpreta al oficial de policía John Dromoor en esta adaptación retitulada de la novela de Joyce Carol Oates Violación: una historia de amor.
Después de un encuentro al azar con una hermosa madre soltera rubia (Anna Hutchison La cabaña en el bosque) en un bar deja una impresión en él, Cage está devastada para luego encontrarla violada y dada por muerta con su pequeña hija, quien estuvo presente durante el horrible evento. Buscando justicia (y venganza) después de que los tribunales no procesen adecuadamente a los hombres responsables del crimen, el ex veterano de la Guerra del Golfo decide tomar el asunto en sus propias manos.
En la novela original de Oates, el pasado de Dromoors se explora con más detalle, pero en Venganza: una historia de amor Ni su historia militar o su creciente vínculo con la niña están completamente desarrollados, sacando algunos golpes serios de lo que debería ser un desenlace satisfactorio. ¿Por qué, en este caso, Dromoor pone todo en la línea para estar completamente vigilante? Realmente no lo sabemos como espectadores, a pesar de sentir que podemos tomar la misma decisión.
Cage está bien (si se subestima) como Dromoor, y algunas escenas adicionales podrían haber hecho de este un esfuerzo sólido del especialista convertido en director Johnny Martin, pero como el corte final se mantiene, la narrativa carece de una capa esencial necesaria para sacar la película. a donde debería estar, y todo se queda corto.
Southern Fury, también conocido como Arsenal(2017)
IMDb 4.0, Rotten Tomatoes – 4%
Steven C. Miller regresa. El director ha producido algunas de estas películas directamente en DVD ahora, pero esta es la primera vez que trabaja con Cage y realmente lo deja salir de la cadena.
Adrian Grenier (Séquito) es la estrella aquí, interpretando a un joven respetuoso de la ley cuyo hermano mayor (Johnathon Shaech) simplemente no puede evitar problemas. Después de que Shaech es secuestrado y retenido por el malvado jefe local (Nicolas Cage) Grenier tiene que poner su vida en suspenso para deshacerse de esta amenaza de drogas de una vez por todas, para que él y su hermano puedan volver a jugar béisbol, beber unas cervezas y todas esas cosas buenas y saludables.
Despues de completarMerodeadoresCon Grenier y Shaech, Miller parece haber salido directamente de ese set y entrar en este. No es una película muy buena, pero Cage, completa con una hilarante peluca y nariz falsas, trae suficiente locura a la mesa para que valga la pena ver solo sus escenas. Sin embargo, es posible que desee avanzar rápidamente el resto.
Steven C. Miller tiene otra película directa en DVD este año, donde volverá nuevamente en el abrazo amoroso del Sr. Bruce Willis, por lo que sin duda lo actualizará sobre cómo va eso.
Hasta entonces, vuelve a poner el conejito en la caja.
