Los subtextos ocultos de ocho de las películas de 2015

En lugar de intentar cruzar el río Styx para meterse en el infierno, John Wick se encuentra registrado en el Hotel Continental donde, directamente, trata con Charon, interpretado por Lance Reddick. En la mitología griega, ese es el nombre del barquero que lleva a las almas a través del río a su condenación eterna. Verás en la película que la moneda sigue siendo monedas de oro, como los dolientes habrían puesto en los ojos de los muertos.

En el mito griego, las fronteras del infierno estaban protegidas por un perro, Cerbero, y eso bien pudo haber sido la inspiración detrás de Daisy, la mascota que marca la línea entre la redención y la condenación de John Wicks. En ambos casos, solo cuando el perro guardián está muerto se abre el camino al infierno.

Otros huéspedes en el Hotel Continental son personas que Wick ha conocido antes, como Perkins y Winston, como si estuviera visitando fantasmas de aquellos que ya han caído. La vida de un asesino es mortal, y la otra vida es … bueno, parece más de lo mismo.

Cuando el club nocturno del Círculo Rojo entra en la historia, las connotaciones infernales vuelven a ser claras, y esto es un guiño a Jean-Pierre MelvillesLe Cercle Rougey la supuesta cita del Buda que Melville puso en su película.

El mundo del mañana

El mundo del mañanaEs una película muy política en mi opinión. Se trata de arte y ciencia, pero lo que dice sobre estas cosas es abiertamente político, posiblemente incluso político con una P mayúscula.

Curiosamente, los críticos no han acordado dónde es a lo largo del espectro político queEl mundo del mañanaLos valores de s realmente mienten. losSeñal diariaCalificó la película como un vistazo a la visión de izquierdas para el futuro, y dice que se ha atrincherado en ideas liberales atrasadas.

Mientras tanto elGloboYCorreoIdentifique las cepas del objetivismo de Ayn Randian en la imagen y diga que Brad Bird no se preocupa por usted. A menos que tenga un talento sobrenatural a menos que sea parte del 0.01 por ciento de nosotros que somos verdaderamente especiales, cuya superioridad hecha por uno mismo es innegable el escritor-director detrásEl mundo del mañanaNo puede ser molestado.

Quizás la visión de Birds del cambio climático, por ejemplo, está más en sintonía con el pensamiento liberal que con las grandes empresas y su prisa por quemar a las generaciones futuras en cenizas para el beneficio de hoy, pero en última instancia, un mensaje deEl mundo del mañanaParece ser que algunas personas son especiales y merecen más que nadie.

El final feliz de la película, de hecho, ve a casi toda la población del planeta Tierra condenada por sí mismos, mientras que unos pocos elegidos a mano se van a un universo paralelo de jet packs y optimismo de parques temáticos. Olvide la división entre 1% y 99% de la que hablamos hoy: el corte de crema de Birds es mucho más pequeño, y sus pocos elegidos son muy pocos.

Me gustaLos Increíbles, que convierte a un villano en una víctima de acoso escolar y le da el deseo supuestamente malévolo de nivelar el campo de juego al otorgar superpoderes a todos los humanos del mundo,El mundo del mañanapromueve la noción de que algunas personas son mejores que otras, y lo que es más, parece sugerir que esto es correcto.

Tal vez él y yo no estaríamos de acuerdo sobre lo que significa la palabra "mejor" y podría tener otra forma en la que quisiera decirlo, pero lo que quiero decir con mejor es exactamente cómo la película Birds define a su pequeño puñado de afortunados ganadores, aquellos para ser salvados y respetados y venerados mientras nos dejan al resto de nosotros, olvidados, en el infierno.

El mundo del mañanatuvo algunos problemas, y si hubiera sido tan fluido como el maravillosoLos IncreíblesoEl gigante de hierro, tal vez aquellos de nosotros a quienes no les gusta su mensaje hubieran encontrado más para disfrutar y apreciar. Sin embargo, podría decirse que el mensaje se pone en primer plano a expensas de la dramaturgia, la comedia e incluso el espectáculo.

mundo Jurasico

mundo Jurasicoes asombrosamente consciente de sí mismo, casi a la par con un episodio deLos Simpsons. Casi todo en la película tiene como telón de fondo la conciencia: la conciencia de la primera película y su trama, las actitudes de la audiencia y el estudio hacia las secuelas, la exageración de la comercialización y la máquina exagerada. Con toda la segunda adivinanza autorreflexiva y el CGI de alta resistencia, es un milagro que algo en la película se sienta orgánico en absoluto.

Jurassic World, el parque dentro de la película, es un buen sustituto de la película en sí. Es una recreación de un parque anterior, y esta vez se le ha dado un nuevo dinosaurio tecnológicamente avanzado que combina todo lo que le gustaba a la gente y temía sobre los anteriores.

El parque original, como microcosmos para la película original, incluso tiene un fanático dentro de la historia. Cuando vemos a Jake Johnson como Lowery Cruthers, lleva puesto unParque jurásicoCamiseta que podría haber venido directamente de una tienda de regalos de Universal Studios, y nos dice que la primeraParque jurásicoFue legítimo.

Esto es similar al tren de pensamiento que veo desarrollando en imágenes deEl despertar de la fuerza, en el que la nueva generación de personajes y su esclavitud a la historia de la trilogía original se hace eco (a veces irónicamente) de la audiencia. Quizás Colin Trevorrow consiguió elGuerra de las Galaxiasconcierto porque él, Kathleen Kennedy y el resto de la pandilla están sintonizados en la misma longitud de onda en las películas de franquicias masivas y su posición cultural.

Incluso las referencias enmundo Jurasicomilitarizar aves rapaces para usarlas como soldados feroces está vinculado a la historia de la serie. Esta no es solo una posibilidad de ganar dinero conjurada por el nuevo villano Hoskins, sino un plan desarrollado para las propias películas, infamemente escrito en un guión de William Monahan y John Sayles. Tampoco me sorprendería que sea a donde nos lleven las próximas secuelas, aunque probablemente con un metacomentario aún más crítico y auto absolvente a medida que avanzamos.

Entre los elementos más criticados demundo Jurasicoson los zapatos de tacón alto absurdamente poco prácticos usados ​​por nuestra protagonista, Claire. Se usan como una forma rápida de taquigrafía por su incapacidad para corretear en la maleza de Isla Nublar, pero no se refleja tan bien en el personaje que no piensa eliminarlos.

Al menos eso es si consideras los zapatos en el sentido más práctico. Véalos de manera puramente simbólica y tal vez le venga a la mente Ginger Rogers, el compañero de baile de Fred Astaires que, como lo dijo Bob Thaves, logró hacer todo lo que Astaire hizo, hacia atrás … ¡y con tacones!

Aún así, una auditoría completa de Claire revela que Joss Whedons ahora valora infamemente al personaje como un cliché sexista, al menos golpea el tablero, si no la diana. Creo que deberíamos esperar ver que Claire sea algo diferente la próxima vez.

TOC Toc

De los trailers, serías perdonado por pensar en Eli RothsTOC Toces una reestructuración de laAtracción fatalidea en la que un marido infiel paga el precio de involucrarse en una caricatura misógina, o en este caso, dos.

En verdad, en realidad está más cerca deEl brillante, siendo la historia de un hombre con algunos deseos reprimidos poco saludables, cayendo bajo el control de estos impulsos y finalmente actuando sobre ellos en reclusión. Me gustaEl brillante, este hombre siente una especie de agresión sexual confusa dirigida a su hijo, o en este caso, a dos hijos.

Muy pronto, Evan está solo en su casa en una casa que él mismo diseñó pero que está llena de cosas hechas, o al menos elegidas, por su esposa, Karen, a veces sus hijos. No pasa mucho tiempo hasta que dos mujeres jóvenes, Génesis y Bel, llegan a su puerta y las invita a entrar, a secarse la lluvia pseudoerótica.

Estos personajes están diseñados como reflejos de su esposa e hijos. Hay dos de ellos (que en realidad evocaEl gato en el sombreros Thing One y Thing Two casi tanto como los niños Evans), y comparten características, tanto físicas como de comportamiento con su esposa.

En lugar de tomar un Uber como estaba planeado, Genesis y Bel se quedan para seducir a Evan. Después del coito, Evan nuevamente actúa como si esperara que las jóvenes se fueran, pero no lo hacen. Al día siguiente, esta fantasía se corrompe cada vez más y Evan está atado a su cama, chantajeado y violado por Bel, incluso mientras está vestida con lo que él identifica como las bragas de sus hijas, llamándolo papá y exigiendo que le corresponda el juego de roles.

Otro elemento clave se introduce en esta escena, como Genesis escribe "No fue un sueño" en el espejo con lápiz labial. Esto desafía de inmediato la lectura de la película como una especie de fantasía inspirada en la marihuana por parte de Evans … aunque hay muchas pistas de que el espejo nos está mintiendo.

Como es habitual, los fragmentos caleidoscópicos finalmente se alinean en las películas que cierran escenas. Karen llega a casa para encontrar la casa destrozada y graffiti garabateado en muchas de las obras de arte que cuelgan alrededor de las paredes. Se destaca #pedobearapproves, al igual que la desfiguración de una imagen de la hija prepubescente de Evans con pechos pintados y la palabra puta.

Una foto grupal de la familia muestra una burbuja de diálogo de Evan que lo declara el monstruo de la violación como imágenes profanas y las palabras vuelven a imaginar la escena como una perversión incestuosa. Otra imagen muestra la cara de Karens enmascarada detrás de un recorte de su hijo, y la leyenda "Shit Art" escrita en su camisa.

La película ha estado sopesando silenciosamente la idea de que a Evan no le gusta, e incluso se resiente, los gustos y temperamentos de Karens a lo largo de toda la película. Hay un intercambio aparentemente desechable pero revelador en el medio de la película en el que Evan habla sobre su preferencia por el vinilo en lugar de escuchar música digitalmente.

Finalmente, Karen regresa a casa para ver fotos de la familia destrozada, "Die Karen" pintada en un jarrón y "No hay tal cosa como el arte" en algunas de sus fotos. ¿Seguramente solo Evan estaría motivado para hacer estas cosas?

El mensaje espejo podría parecer revelador es que Génesis y Bel son literales, que realmente vinieron a la casa, y no son solo productos de la imaginación de Evans, pero ciertamente hicieron un buen trabajo al representar sus deseos subconscientes. Incluso cuando Evan fue enterrado hasta el cuello en tierra, surgió todo lo sombrío e indeseable que había escondido debajo de la superficie.

Tal vez la confirmación de que las cosas no son lo que el espejo quisiera decirnos entra en escena donde Evan es apuñalado. El cuchillo entra directamente en una cicatriz de hombro preexistente y emocionalmente contenciosa que se introdujo en las escenas iniciales.

Se necesitarían varios miles de palabras para registrar todos los bits interconectados deTOC Toc, y creo que estaría más satisfecho de rastrearlos usted mismo. No obstante, diría que esta película no es una historia de advertencia sobre la infidelidad, sino una mirada muy inquietante dentro de algunos impulsos sexuales y violentos terroríficos, e incluso tiene algunas ideas sobre qué tiene que ver ese desastre aterrador con las actitudes hacia el arte cortés y sin dientes.