Las mejores películas de verano de todos los tiempos

Las mejores películas de verano de todos los tiempos

EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA

5. RAIDERS DEL ARCA PERDIDA

FECHA DE LANZAMIENTO: 12 DE JUNIO DE 1981

Cuando a Steven Spielberg se le negó la oportunidad de hacer una película de James Bond, se sacudió el polvo y tuvo una agradable charla con su amigo George Lucas en la playa. los Guerra de las Galaxias La mente maestra sacó a su amigo de su angustia con una idea simple: hacer la mejor película de aventuras serializada de todos los tiempos. Y así lo hizo.

Basado en el amor de Lucas por las series de películas de la década de 1930, así como en la caracterización aún más aguda de Lawrence Kasdan, Spielberg elaboró ​​la historia sobre un arqueólogo pícaro que descubre el Arca de la Alianza en Egipto mientras lucha contra los nazis.

Por supuesto, el verdadero golpe maestro siempre será el retrato icónico de Harrison Ford de Indy, el hombre que saltará de aviones, cascadas y submarinos, pero que nunca perderá su amado sombrero. Los primeros momentos de él en silueta y arañas barriendo la espalda de Alfred Molina capturaron instantáneamente al público. La siguiente escena de él evadiendo una roca gigante ganó el resto de la historia del cine. Y eso es solo los primeros 10 minutos.

PARQUE JURÁSICO

4. PARQUE JURÁSICO

FECHA DE LANZAMIENTO: 11 DE JUNIO DE 1993

Ah, Spielberg de nuevo. ¿Realmente lo haría de otra manera? En la última gran obra de populismo veraniego del director, Steven llevó al público a una aventura que hace que cada niño de 7 años chille de alegría: ¡DINOSAURIOS! Tras su relanzamiento en 2013, la película se veía tan bien 20 años después como en el 93, cuando presentó al mundo el CGI. La razón de esto es porque la película que provocó la revolución CG solo la usó como una herramienta para darse cuenta de sus impresionantes imágenes de dinosaurios. También se yuxtapusieron con animatronics en el set, cortesía de Stan Winston.

Pero más allá de todo eso, Spielberg y compañía simplemente entregaron un cuento de hadas asombrosamente encantador. Tanto una fantasía como un thriller de acción, Parque jurásico toma más tiempo disfrutar del asombro y el asombro de estas criaturas que comparten el mismo espacio que el hombre. Se puede argumentar que los realizadores eludieron las preguntas más desafiantes (e inquietantes) sobre el mundo científico moderno de la novela de Michael Crichton. Sin embargo, todavía hay muchos Frankenstein La alegoría se fue en la tranquila primera hora de la película gracias a la hábil actuación de Jeff Goldblum.

Para el resto de nosotros, están los escalofríos y las risas que acompañan a ver a un T-Rex atacar a un jeep lleno de niños, los Raptors destrozan a un guardabosques y un Triceratops solo respira. Pero por mi dinero, la escena de la película es Sam Neill y Laura Dern simplemente admirando un Brachiosaurus por primera vez con los triunfantes acordes de la partitura de John Williams.

REGRESO AL FUTURO

3. REGRESO AL FUTURO

FECHA DE LANZAMIENTO: 3 DE JULIO DE 1985

¡Gran Scott! Todavía hay algo mágicamente universal en esta película desesperada de los 80.

Michael J. Fox alrededor de 1985, el niño con un salvavidas, se ganará a cualquier espectador mientras lucha contra los fuertes avances de su madre en 1955. Lo vitorearás cuando lo mate en “Johnny B. Goode” durante el Enchantment Under la danza del mar. Todos aplaudirán cada vez que Doc Brown, de Christopher Lloyd, se balancee como Tarzán desde la vieja Torre del Reloj, evitando el rayo mientras la música de Alan Silvestri alcanza su punto máximo.

Regreso al futuro es un torbellino de fantásticas comedias de personajes e ideas grandiosas que salen de la pantalla a 88 mph. Como estar atrapado en una distorsión del tiempo, es uno que volveremos a visitar una y otra vez, ¡al diablo con 1,21 gigavatios!

JAWS (1975)

2. MANDÍBULAS

FECHA DE LANZAMIENTO: 20 DE JUNIO DE 1975

Aquí está el grande. La película que no solo lanzó a Steven Spielberg a la estratosfera, sino que creó el éxito de taquilla del verano moderno tal como lo conocemos. Antes de Mandíbulas, el verano no fue la única temporada para que Hollywood plantara sus banderas con la más verde de las esperanzas. Sin embargo, despues Mandíbulas cruzó más de $ 200 millones en la taquilla de Estados Unidos, todas las apuestas estaban canceladas. Algunos historiadores y críticos de cine maldicen esta película y su progenie. Pero ignora a esos tontos. Mandíbulas es una obra maestra del cine, hasta sus accidentes más felices.

Todos conocen la historia del tiburón animatrónico que no funcionaría obligando a los cineastas a solucionar el problema. Y no se puede negar que uno de los mayores terrores cinematográficos jamás conocido es el leviatán acuático que nunca vemos chupando a Chrissie Watkins y al pequeño Alex Kintner bajo las olas en el primer acto de la película. La forma en que Spielberg crea tensión sin esfuerzo en la playa al cruzar entre la cara del jefe Brody (Roy Scheider) y el agua a través de los nadadores locales es brillante. Del mismo modo, la metáfora última sobre el conflicto entre ciencia y capitalismo (spoiler: el capitalismo gana) nunca se ha cristalizado en el celuloide mejor que la confrontación de Hooper (Richard Dreyfuss) con el alcalde Vaughn (Murray Hamilton).

Y a diferencia de la mayoría de los éxitos de taquilla, Mandíbulas guarda lo mejor para el final. La película está en su punto más fuerte en los últimos 45 minutos que giran en torno a la increíble creación de Brody, Hooper y Robert Shaw, Quint, sentados en un bote pequeño, luchando contra la naturaleza y entre ellos. Hay algo primordial en este final al estilo de Melville que involucra a tres personajes increíbles que se enfrentan a una criatura de las profundidades casi imposible de matar. La mejor escena de la película es cuando el triunvirato comparte borracho canciones, historias de guerra y, eventualmente, pesadillas reales de LA guerra … incluida la experiencia de Quint en el USS Indianapolis. Mandíbulas es el matrimonio perfecto del escapismo de verano y la era de autor de los años 70 que lo formó.

STAR WARS: UNA NUEVA ESPERANZA

1. STAR WARS: UNA NUEVA ESPERANZA

FECHA DE LANZAMIENTO: 27 DE MAYO DE 1977

Guerra de las Galaxias. ¿Podría haber sido otra cosa? Mandíbulas puede haber inventado lo que consideramos la película de verano moderna, pero Guerra de las Galaxias lo perfeccionó. Atrás quedaron cosas molestas como el naturalismo y la caracterización, y había grandes vuelos de fantasía presupuestados basados ​​en nuestros sueños de la infancia. Algunos condenarán esta película por esa misma razón, pero no se pueden negar las simples alegrías de este tesoro cinematográfico.

George Lucas tira de Tolkien, El mago de Oz, Akira Kurosawa y mil otros lugares para crear una fantasía para cualquier momento y lugar. El joven granjero Luke Skywalker (Mark Hamill) emprende un heroico viaje campbelliano para rescatar a una bella princesa (Carrie Fisher). En el camino, obtiene la guía de un viejo mago sabio (Sir Alec Guinness) y un pirata espacial pícaro (Harrison Ford). Juntos, luchan contra un imperio malvado representado por el monolítico Darth Vader (con la voz de James Earl Jones) y devoran cientos de millones de dólares en la taquilla.

No desde Lo que el viento se llevó (1939) ha capturado una película la imaginación del mundo cinematográfico. Es probable que nadie vuelva a hacerlo con tal capacidad. Hay innumerables historias de personas que se quedan impresionadas y que regresan inmediatamente al cine para verlo nuevamente. Décadas más tarde, todavía estamos cautivados por su historia simple y su universo denso que son partes iguales de ciencia ficción y fantasía mágica. No importa cuán anticuados estén los efectos especiales, los niños nunca se cansan de experimentar estos personajes, ni los adultos los redescubren como viejos amigos. No es el éxito de taquilla de verano más inteligente o mejor escrito, pero es, con mucho, el más perdurable. Por eso, es uno en un millón.

Ahí lo tienes, las 26 mejores películas de verano de todos los tiempos. Así está escrito, así que debe estar …