Las 13 mejores chicas finales de la historia de la película de terror

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Nunca se dice explícitamente, pero todo está ahí para cuando Sarah se gane el derecho de ser una chica final al llevar un pico a la rodilla de Junos y dejarla por la especie de monstruos no identificados que comen carne que aparentemente viven debajo de Blue Ridge Parkway. Cuando se deja solo a Sarah y Juno, Sarah deja a Juno solo para ellos en la oscuridad. Es un momento deslumbrante que se informa solo para los espectadores más observadores y hace que el final oscuro de Sarah sea la última chica atrapada en una cueva inevitable. aún más inquietante. Sí, hay una secuela que sigue al tiro final más feliz de la tirita exclusivamente para el público estadounidense. Pero ignoremos eso por la desolación mucho más satisfactoria del final del Reino Unido.

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Erin Harson en Youre Next (2011)

Erin Harson (Sharni Vinson)

Tú eres el siguiente (2011)

Finalmente, tenemos una niña sobreviviente que tiene una razón para sobrevivir. En una de las películas de terror más gonzo y extravagantes de la memoria reciente, Tú eres el próximo da una lógica concreta detrás de sus tropos de invasión de la casa, así como por qué la chica final era mucho mejor que su ejército de asesinos enmascarados.

Después de que una reunión familiar de Davison se ve interrumpida bruscamente por asesinatos en masa de asesinos con máscaras de animales, Erin pasa de ser cazada a cazadora y ataca a todos los posibles acosadores antes de los créditos finales. La lógica de esto es que estos asesinos enmascarados en realidad no son imbatibles como otros thrillers de invasión doméstica más perezosos (te estoy mirando, Los extraños); son simplemente miembros de la actual familia rica que tiene la reunión. Si matan a todos sus padres, hermanos, sobrinos y sobrinas, entonces la fortuna es suya. Desafortunadamente para un miembro, llevó a su novia a las festividades y no tenía idea de que ella creció en un complejo de supervivencia en el desierto de Missouri. Entonces, aunque los hermanos pueden ser fáciles de apuñalar, buena suerte al pasar por sus trampas explosivas que resultan en un mazo en la cara.

La última chica de Sharni Vinson resulta ser una fuerza asesina más imparable que cualquier poseedor de un disfraz.

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Jane Levy se divide la lengua en Evil Dead

Mia Allen (Jane Levy)

Evil Dead (2013)

Cuando Fede Alvarez hizo lo impensable en 2013 y reinventado La mala muerte, tomó algunas decisiones astutas que ayudaron a su película a diferenciarse del original. Y en la parte superior de estas opciones estaba evitar otro Ash Williams / Bruce Campbell. En cambio, el personaje principal es el tropo de terror más tradicional de una mujer joven. Sin embargo, a diferencia de cualquier otra chica final, Mia también es la antagonista principal de la película y pasa tanto tiempo poseída demoníacamente como pateando traseros demoníacos.

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De hecho, todos los mejores (o peores) momentos de Mal muerto La historia sucede con Jane Levy en pantalla en esta película. Al principio, Mia es la primera víctima que es violada lamentablemente por un árbol, al igual que Cheryl (Ellen Sandweiss) en la película original. Sin embargo, a diferencia de otros Deadites, hay algo catártico en que Mia poseída se venga de todos aquellos que la ignoraron y la marginaron como una ex adicta paranoica. Mia también disfruta el momento más icónico de la nueva versión cuando divide su lengua por la mitad para poner un poco de azúcar en otro cuerpo que pronto será poseído.

Al final de la película, ella también se convierte en la heroína que saca su propia mano de debajo de un auto derrumbado para poder empuñar una motosierra entre los dientes de un demonio demasiado confiado. Me deleitaré con tu alma, se burla el Deadite. Deléitate con esto, hijo de puta, Mia llora mientras acelera la motosierra y debajo de la línea de las encías. Es un momento glorioso de triunfo cuando la lluvia de sangre infernal desciende del cielo y una cabaña en el bosque arde como las almas de los pobres y tontos amigos de Mias.

Después de una película, no es suficiente una conclusión épica para decir que Mia está al mismo nivel que Bruce Campbells Ash. Pero sin duda los invitamos a que intenten hacer que eso suceda con la posible película cruzada de Ash / Mia que Sam Raimi ha insinuado. Aquí hay una chica final que llegó a ser la villana y la heroína de su propia película. ¿Quién sabe cómo ella y Ash podrían interactuar con sus motosierras en duelo?

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Gale Weathers en Scream

Gale Weathers (Courteney Cox)

Grito (1996); Scream 2 (1997); Grito 3 (2000); Grito 4 (2011)

los Gritar La franquicia tiene un lugar muy especial en el reino del horror. Como la serie que revitalizó por sí sola tanto el terror como los slashers en la década de 1990, es la imagen definitoria del terror durante toda una década. Pero al igual que todo lo demás de los años de Clinton, era bastante consciente de sí mismo y se sentía bien en su colorida felicidad.

Quizás es por eso que en realidad hay dos chicas finales de la Gritar películas, y una de ellas es, de todas las cosas, un reportero oportunista. Presentado con un sorprendente nivel de empatía, Courteney Coxs Gale Weathers es el parásito periodista sensacionalista por excelencia con la ambición de convertirse en la próxima Barbara Walters (atreverse a soñar) Y son esas ambiciones las que la ponen en la línea de apuñalar a medida que Ghostface Killer y sus imitadores siguen persiguiendo a Gale y compañía.

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Otro elemento que hace que el Gritar Las películas únicas son que los personajes están bastante bien desarrollados y los sobrevivientes continúan evolucionando y cambiando con cada película. Bueno, la mayoría de ellos. Gale es siempre la misma periodista decidida dispuesta a contar una historia, sin importar cuántos cadáveres tenga que caminar por el camino. Pero esa sensación de motivación egoísta la hace entrañable de alguna manera. Incluso si cada uno de sus camarógrafos muere, Shell aún estará allí la próxima vez que Ghostface aparezca junto con su pandilla de amigos Scooby.

Pocas franquicias de terror tienen un triunvirato de sobrevivientes. Podría ser la mayor subversión de todas.

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Nancy Thompson en la bañera con Freddy Claws en Nightmare on Elm Street

Nancy Thompson / Heather Langenkamp (Heather Langenkamp)

Una pesadilla en Elm Street (1984); Wes Cravens Nueva pesadilla (1994)

Ha habido muchas chicas finales, pero ninguna ha tenido un enfrentamiento de rencor tan sangriento con su monstruo que se extendió al mundo real. Pero eso es exactamente lo que sucedió con el personaje de Nancy Thompson en las películas de Wes Cravens. Pesadilla en la calle Elm universo.

Nadie en el original una pesadilla en la calle Elm estaba obligado a ganar un premio de actuación en 1984, aunque la película marca la primera aparición de Johnny Depps en la pantalla grande, aunque la imagen en sí es memorablemente aterradora debido a la actuación retorcida de Robert Englunds como Freddy Krueger, un asqueroso asesino de niños que fue quemado hasta la muerte por los padres por algún vigilante justicia, así como el ingenioso concepto de Cravens: después de su muerte, Krueger regresó de la tumba como un demonio soñado para acosar a los padres de los hijos adolescentes mientras duermen. Como aconseja la línea icónica de Nancys, hagas lo que hagas, no te duermas.

En este contexto, Craven y Langenkamp representan a su heroína como una adolescente que tiene mucho menos ojos de perro o víctimas que los otros protagonistas de terror de los años 80. De hecho, Nancy es una aprendiz rápida que se desanima leyendo todos los libros de supervivencia en la biblioteca y metiendo máquinas de café en su habitación mientras su cabello se vuelve gris. Con tanta boca sucia como Freddy, ella demuestra ser su igual tirando él en el mundo real y más o menos derrotándolo a través de la espiritualidad de la Nueva Era. No fue suficiente para detener las secuelas o una burla grabada en el estudio de que Freddy regresaría, pero la hizo memorablemente heroica y proactiva en un género definido por la reacción. Incluso cuando fue devuelta obligatoriamente y asesinada en Pesadilla en Elm Street 3: Dream Warriors (1987), regresa como una luchadora que busca bloquear cuernos con el diablo de los sueños de Freddy.

Esta relación entre la chica final y el asesino es tan singular que se convirtió en el quid de la película de suspenso más consciente de sí mismo y de alto concepto de Wes Cravens cuando regresó para terminar la franquicia con Nueva pesadilla. En la década transcurrida entre su 84 desenlace original y el 94, Freddy se había vuelto loco, y cada película se volvió más extravagante en sus escapadas de ensueño. En la sexta entrada, las víctimas ni siquiera importaban; fue el show de Freddy.

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Eso también es lo que hace Nueva pesadilla tan extraño, porque en la serie 11thhour, vuelve a sus raíces con Freddy nuevamente siendo un monstruoso demonio de sueño que apenas se ve. Ahora, él quiere cruzar al mundo real, y está usando a sus creadores de la vida real del escritor / director Craven y el actor Robert Englund como los conductos. ¿La única persona que puede detenerlo? Su némesis original, Heather Langenkamp, ​​la artista que sería Nancy.

Es un concepto nudoso que corre el riesgo de viajar a la pretensión, especialmente cuando Craven arroja facetas reales de la vida personal de Langenkamps en el guión como un esposo experto en efectos especiales y un hijo pequeño. Pero sobre todo tiene éxito en hacer que Freddy Krueger vuelva a dar miedo en el slasher más alegórico que se haya intentado. También eleva la historia al ignorar el impulso de lanzar al monstruo como la estrella; esta es una batalla del bien y del mal, y una pelea entre Nancy y Freddy, la primera chica final, resucita como su igual sin que ella se ponga un guante de garras o tenga que ser masculinizada para ganar.

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Neve Campbell como Sidney con cuchillo en Scream 4

Sidney Prescott (Neve Campbell)

Grito (1996); Scream 2 (1997); Grito 3 (2000); Grito 4 (2011)

Más que cualquier otra chica final en los panteones del horror, Sidney Prescott es un personaje completamente realizado con un viaje de múltiples arcos. Aún más impresionante, sin embargo, es que Sidney es y siempre será la estrella del Gritar Moviesnot Ghostface.

Mientras que la mayoría de las franquicias de películas de terror tienden a deteriorarse en vitrinas para el monstruo y los jóvenes nubiles que debe ensartar para el deleite de los adolescentes cachondos, el Gritar Las películas mantuvieron un sorprendente nivel de consistencia. La primera es indiscutiblemente la gran película del cuarteto, pero los cuatro tienen las huellas dactilares del director Wes Craven y el guionista Kevin Williamson sobre ellos, y nunca olvidan que un asesino es más aterrador cuando se está apoyando contra él.

Así entra Sidney Prescott, la primera chica final posmoderna con horror. Durante cuatro películas, es acosada por el legado de Ghostface, un asesino en serie que originalmente era su novio disfrazado, pero cuyo trabajo fue realizado por imitadores y medio hermanos perdidos hace mucho tiempo (no pregunte). Incluso si el arma de elección de Ghostfaces (una llamada telefónica inofensiva) nunca dejó de ser la pieza central de cada película, tampoco fue la estrella. Las carpas aquí fueron Neve Campbells Sidney, David Arquettes, Diputado Dewey y Courteney Coxs Gale Weathers. También estaba Jamie Kennedy como Randy antes de ser destripado como un pez en Grito 2.

En el transcurso de cuatro películas, Campbells Sidney inicia un arco genuino y se desarrolla a partir de cada experiencia. En la primera película, ella es una adolescente prototípica de los años 90 y una niña virginal ingnue. Sin embargo, esta es también la primera película que critica la regla tácita de que si tienes sexo mueres. Sidney pierde su virginidad en la película y vive para contarlo.

En Grito 2, está endurecida por la batalla e intenta comenzar una nueva vida mientras trata con celebridades no deseadas. Por Grito 3, perdió dos grupos de amigos y abandonó la universidad para convertirse en una reclusa introvertida y social que vive en el bosque mientras trabaja para una línea directa de suicidio. Y en Grito 4, ella ha triunfado sobre todo lo anterior al no dejar que su trauma la defina. Ahora es una autora de autoayuda que se ha negado a entrar suavemente en esa buena noche. Grito 4, ella ya no está huyendo de Ghostface, ella está corriendo como una primera respuesta en su casa lista para dejarlo patear en la cara.

Sidney Prescott es el pináculo del arquetipo de chica final y uno de los pocos que es un personaje completamente desarrollado que tiene una vida más allá de los límites del guión. Y así es muy difícil de vencer. Solo pregúntale a la cadena de asesinos de Ghostface que dejó enterrada en el camino.

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Jamie Lee Curtis como Laurie Strode en Halloween 1978

Laurie Strode (Jamie Lee Curtis)

Halloween (1978); Halloween II (1981); H20: 20 años después (1998); Halloween (2018)

Pero si Sidney Prescott es el pináculo del arquetipo, Laurie Strode sigue siendo la marca definitiva de tendencias. Interpretada por Jamie Lee Curtis en el papel que la convirtió en una leyenda de la reina del grito, sin mencionar al verdadero heredero de su madre, Janet Leighs. Psicópata Legado, Laurie es la joven que miró al mal y vio lo inquietantemente normal que puede ser. Luego tuvo la oportunidad de matarlo varias veces.

La belleza de John Carpenters. Víspera de Todos los Santos Es su simplicidad. Ignora las secuelas y tómalo como una historia única sobre un grupo de amigos que son blanco aleatorio e inútil de un acosador asesino en masa con una máscara. No hay rima o razón por la cual los escogió; simplemente lo hizo después de estar encerrado durante dos décadas después del asesinato sin sentido de su hermana mayor cuando era un niño. Michael Myers es el otro de Psicópata y Motosierra de Texas traído a casa al patio suburbano de las Américas. Su maldad existe simplemente porque. Él está literalmente acreditado en la película como la Forma.

En ese sentido, no hay nada de qué alegrarse o burlarse. Carpenter hizo la película slasher definitiva sin darse cuenta de que estaba redactando una fórmula. Ergo, las tres mujeres jóvenes acosadas son personas relativamente normales y creíbles. Jamie Lee Curtis Laurie no se salva porque es virgen. Sobrevive porque, a diferencia de sus amigos, es consciente de su entorno y tiene la capacidad de notar a tiempo que alguien está detrás de ella.

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Es cierto que es una actuación reactiva: Michael la persigue calle abajo y la sigue atrapando en lugares cada vez más pequeños hasta que finalmente Donald Pleasence la salva como Van Helsing moderna. Pero a diferencia de varios artistas en esta lista, Jamie Lee Curtis es una actriz excelente y vende el horror de su situación de una manera que hace que ese armario desmoronado sea demasiado real.

Más en Halloween H20: 20 años después, Laurie consigue el Gritar tratamiento y ha aprendido y crecido de su traumashe ahora es una decana de escuela preparatoria muy paranoica con un problema con la bebida. Ella también es madre de helicópteros, lo que demuestra ser una cosa sabia desde su malvado hermano mayor (como se retomó en el canon en Halloween II) regresa de la muerte 20 años después para intentar matarla a ella y a su hijo adolescente. En cambio, Laurie lo persigue y le quita la cabeza con un hacha.

Por supuesto, Halloween: resurrección (2002) luego arruinó este final perfecto para la pelea de Michael / Laurie e incluso mata a Laurie Strode. Pero como muchas secuelas malas, puede dejarse en el basurero de las fallas olvidadas de cambio. Especialmente ahora, desde que este artículo se publicó por primera vez, el de David Gordon Green Víspera de Todos los Santos corrigió ese error y ofreció un final realmente grandioso a la dinámica de Laurie / Michael Myers volviendo al azar … y convirtiendo a Laurie en la Forma que caza a Michael. El arquetipo de la chica final cerró el círculo con la víctima como el héroe, y el conflicto binario del monstruo masculino y la víctima femenina se volvieron brillantemente sobre su cabeza por la chica final definitiva. Haz ese héroe final.

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Sigourney Weaver como Ellen Ripley en Alien 1979

Ellen Ripley (Sigourney Weaver)

Extranjero (1979)

Si te diste cuenta arriba, no incluí la larga lista de Extraterrestre secuelas en las que ha aparecido Sigourney Weavers Ripley. Por grandioso que sea el seguimiento de James Camerons, esa película y sus sucesores fueron películas de acción. Así como esta lista no incluirá a Linda Hamiltons Sarah Connor o Charlize Therons Furiosa, tampoco se centra en cómo Cameron convirtió a Ripley en un ícono de acción.

Sin embargo, antes de ser Camerons Ripley, fue la heroína del thriller de ciencia ficción psicosexual Ridley Scotts, donde es la única sobreviviente femenina al final de una película que ve a todos sus amigos y colegas asesinados por una fuerza incomprensible. En breve, Extraterrestre definitivamente califica como una película de terror, y en adelante Ripley es automáticamente la mejor chica final que el tropo haya producido.

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Representada como un miembro más de la tripulación del transporte espacial, el género y la sexualidad de Ellen Ripleys son intrascendentes. De hecho, Ripley fue originalmente escrito para ser un papel masculino. Sin embargo, este no es el caso de una mujer que actúa de manera masculina; Este es un ejemplo de una mujer inteligente y de pensamiento rápido que es simplemente la mejor entre sus pares.

Cuando su capitán intenta llevar a un miembro de la tripulación herido a bordo con un parásito alienígena agarrado a su cara, Weavers Ripley intenta fría y astutamente evitar esta violación del protocolo. Este parásito alienígena podría poner en peligro a toda la tripulación.y lo hace Mientras todos los demás entran en pánico, y un títere de la compañía en forma de robot (Ian Holm) codicia secretamente a la especie alienígena como un premio corporativo costoso, Ripley sigue el libro y ya está un paso por delante de sus compatriotas.

Después de la infame escena de estallido de cofres, el falso héroe de las películas (Tom Skeritt) sucumbe rápidamente a la destreza misteriosa de los alienígenas y sus capacidades ácidas. Pero Ripley se da cuenta de que el gato de la tripulación es un faro que advierte del horror y lo usa como alarma mientras lucha para convertirse en la única sobreviviente de la nave, incluso puede arrojar a la criatura al espacio profundo.

Este papel convirtió a Weaver en una estrella y por una buena razón. Ella es inquietantemente natural entre un grupo de actores igualmente comprometidos. Sus partes están mínimamente escritas, pero el director Scott y su elenco les dan una gran autenticidad y vida. Y el que tiene el mayor deseo de conservarlo es Ripley, que Weaver juega con una intensidad inolvidable. Es posible que no haya recibido una nominación al Oscar por el papel hasta Extraterrestres, que sin duda agregó una historia de fondo desgarradora a las tribulaciones de Ripleys (en el corte de los directores), pero su actuación nunca fue más real o aterradora que cuando ella mira a los ojos con el demonio H.R.Giger o las maquinaciones robóticas de Holms aquí. Y luego parpadean primero.

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¡Así que están las 13 mejores chicas finales! A menos que pienses que nos perdimos uno. Si es así, ¡háganos saber en los comentarios!