La columna de Ingrid Pitt: los amantes de la música

En este punto en el recuerdo de Ken, las luces de la cabina se apagaron y Ken pidió una tregua.

Se acurrucó en la esquina de su asiento y se durmió.

Tuve más problemas para golpear los zeds y acababa de caer cuando se encendieron las luces y el personal de la cabina golpeó arriba y abajo con los carros.

Ken todavía estaba de humor para recordar.

Le pregunté cuál creía que era la película que más influencia tuvo en su carrera.

"Elgar.

Lo hice a principios de los años sesenta.

Fue una pieza completa de 50 minutos para celebrar el centésimo Monitor.

No podía creerlo cuando Huw Wheldon me pidió que lo dirigiera ".

Ken también hizo una película para Beeb sobre la vida de Debussy.

No fue fácil ponerlo en pantalla.

La familia de Debussy luchó contra eso durante siglos.

Trajo a Oliver Reed, un joven actor en ascenso, para interpretar el papel principal.

"Olly no era la vela más brillante en el candelabro, pero nos llevamos bien.

Tenía la habilidad de saber lo que se requería sin racionalizarlo.

Genial para un director.

Fue el comienzo de una larga asociación en el cine.

Ahora Ken quería liberarse y explorar.

No fue fácil.

Su primera odisea en la pantalla del cine, Aderezo francés (1964) con James Booth y Roy Kinnear, fue criticado por los críticos y su segunda película Billion Dollar Brain (1967) no le fue mucho mejor.

Para su sorpresa, en 1966, se le pidió que volviera a hacer cuatro largometrajes.

Estos son considerados por muchos como su mejor trabajo.

Isadora Duncan, la bailarina más grande del mundo (1966) El infierno de Dante (1967) Canción de verano (1968), y La danza de los siete velos (1970) todos abrieron nuevos caminos.

Ken profesó tener reservas sobre todos ellos, pero pude ver que estaba feliz cuando le dije que pensaba que eran maravillosos.

Luego le ofrecieron Mujer enamorada (1967) Lo estableció como un director de cine de alto rango.

Un año después consiguió Los amantes de la música (1970) "Era una película que estaba destinado a hacer", dijo con seriedad.

“Tchaikovsky había pateado mi cerebro, así que estaba decidido a hacer una película digna de él.

Cuando estaba vivo fue explotado por todos.

Debo decir que Glenda Jackson como la esposa del compositor enloquecida por la homosexualidad de su esposo, es una de las mejores actuaciones que he visto en la pantalla ".

Oliver Reed fue traído una vez más por Los demonios (1971) Conmocionó al público en todas partes y Russell, un católico romano, recibió muchas patadas de la iglesia.

Ken Russell Rep.

Co., con la adición de un Twiggy bailando, tuvo una salida menos onerosa para la próxima película, El novio (1971) Todavía tenía esa corriente subyacente que se aplica a todas las películas de Russell, pero tiene buena música y Twiggy es gauchely competente.

Pero el factor sentirse bien no duró.

Mesías salvaje (1971) Mahler (1974) Tommy (1975) Lisztomania (! 975) y Valentino (1977) fueron una deriva a lo que Ken hace mejor.

Pero ahora estaba recibiendo más y más ofertas para organizar eventos musicales en el teatro.

"Lo mejor del teatro es que es inmediato", explicó.

"Obtienes esa reacción instantánea de la audiencia, o no".

Luego recibió una llamada de la costa oeste.

"Estados alterados (1980) fue una de esas películas.

Todos, desde Scorcese hasta Michael Winner, lo rechazaron y luego aparece Muggins.

No fue una experiencia feliz.

El guionista, Paddy Chayefsky, solo quería el nombre de Russell en la película, pero tenía la intención de dirigirlo él mismo ".

No se llevaron bien.

Chayefsky estaba tan molesto que quitó su nombre de la película … Le pregunté por qué.

Ken simplemente se encogió de hombros y parecía malhumorado, así que no lo perseguí.