Este es el único Oscar en ganar un Oscar
A lo largo de la historia del entretenimiento, nombres como Elvis y Beyoncé se han vuelto tan sinónimos de una persona respectivamente que no se requiere apellido para entender a quién se refiere. Incluso los apodos abreviados como Sly o Arnie a menudo se refieren a una estrella de cine específica por encima de todas las demás. ¿Por qué, entonces, un nombre, para todos sus homónimos famosos, es sinónimo de una pequeña estatuilla de oro en lugar de una persona? De Óscar isaac a Óscar el Cascarrabias, es notable pensar que un nombre tan popular a principios del siglo XX esté asociado con el premio, ante todo. Uno supondría que el uso de un nombre tan común significaría que varios Oscar han ganado un Oscar, pero sorprendentemente solo uno, Óscar Hammerstein IIse ha llevado a casa el premio del mismo nombre, ¡y de hecho lo ha hecho dos veces!
VIDEO DEL DÍA DEL COLLIDERDESPLAZAR PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDO
Ignorando tecnicismos estrangulados como Óscar Schindler “ganando” póstumamente el premio a la Mejor Película en 1994 por contar la historia de su vida en steven spielberg‘s la lista de Schindler, solo hay un Oscar para ganar realmente el premio, y quizás sea mejor conocido por su trabajo en una película muy diferente. Coincidentemente, esta película también está ambientada en Austria durante la Segunda Guerra Mundial y se presenta en inglés. La película fue El sonido de la musica y el “Oscar” fue letrista estadounidense Óscar Hammerstein II. A pesar de El sonido de la musica es posiblemente el trabajo más famoso de Hammerstein, te sorprenderá saber que no es, de hecho, la película que le valió ninguno de sus dos premios Oscar por composición de canciones.
El teatro musical era el negocio familiar de Oscar Hammerstein
Oscar Hammerstein coescribió más de 850 canciones durante una carrera de 40 años que no solo le valió dos premios de la Academia, sino también varios premios Tony. Su abuelo, Óscar Hammerstein I, fue un empresario de teatro alemán, cuyo hijo William también se convirtió en director de teatro en la ciudad de Nueva York. De acuerdo a hugh fordinSegún la biografía de Hammerstein, abandonó la facultad de derecho para dedicarse al teatro y se unió al famoso “Lambs Club” de los bohemios de Nueva York. En 1920, el primer musical de Hammerstein, Siempre túestrenada en Broadway, para la que escribió el libreto.
Los comienzos de la carrera de Oscar Hammerstein son ricos en colaboraciones rentables, que incluyen Vicente Youmans, Rodolfo Frimly Sigmund Romberg. No fue hasta su colaboración con el compositor Jerónimo Kern que su carrera realmente comenzó a tomar vuelo, sin embargo. Junto con Kern, Hammerstein escribió los musicales. dulce adelina, Tres hermanasy Barco con teatro a bordo, este último, por supuesto, presentó la obra maestra ‘Ol’ Man River’. Esta canción apareció en innumerables reposiciones del musical, incluida la película de 1929 y la película de 1936 en las que Pablo Robeson cantó la canción. El propio Robeson fue más tarde el tema de otra película ganadora del Oscar, el Mejor Cortometraje Documental de 1980. Paul Robeson: Homenaje a un artista.
La primera victoria de Oscar Hammerstein fue en 1941
En 1938, Oscar Hammerstein fue nominado a su primer Oscar en la undécima edición de los Premios de la Academia. La melodía del programa nominada a Mejor Canción Original, “A Mist Over the Moon”, presentada en La Dama Objetosy fue escrito en colaboración con el compositor Ben Oakland. Desafortunadamente para Hammerstein, todavía no ganó su Oscar, ya que el premio se le otorgó a ralph rainger y petirrojo leo para La gran transmisión de 1938La canción de “Gracias por el Recuerdo”. En 1941, sin embargo, la canción de Hammerstein “The Last Time I Saw Paris”, que escribió con su frecuente colaborador Jerome Kern, fue nominada al mismo premio, habiendo aparecido en la película dama se buena. No hace falta decir que Hammerstein finalmente ganó su Oscar y se convirtió en el primero (y hasta ahora el único) en hacerlo.
Rodgers y Hammerstein arrasaron en los premios Tony durante décadas
La colaboración más famosa de Oscar Hammerstein es, sin duda, su fructífera asociación con el compositor ricardo rodgers. La pareja, conocida en el mundo como “Rodgers y Hammerstein”, se reunió por primera vez para adaptar la obra. Verde Cultivar las Lilas en un musical. En 1943, la adaptación llegó al escenario bajo el nombre de Oklahoma! y una adaptación cinematográfica siguió en 1955. Los años intermedios vieron a Rodgers y Hammerstein colaborar en varios otros proyectos aclamados por la crítica. Carrusel inaugurado en 1945 seguido de Alegro en 1947 y Pacífico Sur en 1949. Pacífico Sur arrasó en los premios Tony de 1950, lo que le valió a Rodgers y Hammerstein tres premios Tony en un año por Mejor Musical, Mejor Libro para un Musical y Mejores Productores para un Musical, respectivamente.
Su fortuna continuó en los años 50 con el rey y yo en 1951, que les valió un cuarto Tony en 1952. yo y julieta siguió en 1953 pero no fue nominado a ningún premio, sin embargo, sus dos musicales de próxima etapa Castillos en el aire en 1955 y Canción de tambor de flores en 1958 les valió a los socios dos nominaciones más al Tony. Oscar Hammerstein ganaría su último Tony en 1960, por el musical de 1959 de Rodgers y Hammerstein. El sonido de la musica, que también les valió un premio Grammy de 1961 al Mejor Álbum de Teatro Musical. Oscar Hammerstein está, por lo tanto, a un Emmy del codiciado título “EGOT”, y en gran parte debido a su colaboración con Richard Rodgers.
Otra victoria del Oscar en 1945, esta vez con Rodgers
Al principio de su asociación, Rodgers y Hammerstein escribieron la música y la letra de una película llamada Feria Estatal. La película de 1945 no se adaptaría a un musical hasta 1996, pero causó sensación en los Oscar de inmediato. La canción “It Might As Well Be Spring” le valió a Oscar Hammerstein otro premio Oscar, esta vez con Richard Rodgers. Esto marcaría la primera y única victoria de Rodgers en un Premio de la Academia. Hammerstein sería nominado dos veces más en 1946 y 1951 respectivamente; una vez por Verano Centenario‘s “All Through The Day”, que escribió con Jerome Kern, y de nuevo para La tirade “Un beso para construir un sueño” con Bert Kalmar y harry rubí.
La historia de los Oscar de Oscar Hammerstein continúa después de su muerte
A los 65 años, Oscar Hammerstein murió de cáncer de estómago en agosto de 1960. El sonido de la musica solo había comenzado su carrera en Broadway unos meses antes, y en 1965, se adaptó a una película protagonizada por julio andres y cristobal plummer. La película fue un gran éxito de taquilla y se convirtió en la película más taquillera de 1965. A fines de 1966, había superado Lo que el viento se llevó como la película más taquillera de todos los tiempos, rompiendo récords de taquilla en casi treinta países y ganando un total de $286 millones en todo el mundo. Esto fue ayudado en gran parte por el éxito de la película en los Premios de la Academia de 1966, donde fue nominada en diez categorías y ganó cinco.
Sin embargo, el premio más importante es el Oscar a la Mejor Película. El sonido de la musica ganó el gran premio, ganando productor roberto sabio la estatuilla, pero está claro que sin un Oscar en particular, la película podría no haber ganado ninguno de sus otros tipos de Oscar. el legado de El sonido de la musicaasí como Pacífico Sur, ¡Oklahoma!o Carrusel para empezar, demuestra que incluso después de su prematura muerte, la huella de Oscar Hammerstein en el teatro y el cine es eterna. Como el único Oscar en ganar un Oscar, su historia aún brilla como digna de este trascendental récord.
Esperamos que hayas disfrutado nuestro artículo Este es el único Oscar en ganar un Oscar
y todo lo relacionado con todo lo relacionado al cine y a las series y al mundos de las peliculas.
   |
Cosas interesantes para saber el significado: pelicula
También dejamos aquí temas relacionados con: famosos
