Supongo que sí. Quiero decir, en Latigazo Las apuestas no son tan altas. Quiero decir que el tema recurrente en la carrera de Miles son los accidentes automovilísticos. Parece que hay una en cada una de sus películas.
Lo cual es horrible cuando consideras su historia personal.
Claro que si.
¿Alguna vez te habló de eso?
Mm-hmm. Si. No es precioso ni sensible al respecto. Está feliz de hablar de eso. El auto rodó ocho veces, fue expulsado … debería haber muerto, según todas las cuentas. Pero tuvo suerte.
Esa escena en la película es, como debería ser, impactante y discordante. ¿Cómo se sintió al hacer eso? Supongo que se sintió cómodo con eso.
Si. Miles no es un tipo particularmente sentimental, o al menos si él [no se sentía cómodo] no me lo dijo. No creo que haya sacado ningún fantasma de su pasado. Al igual que Aaron, también es un actor muy serio. No creo que ese accidente lo haya definido, así que no creo que tenga una mancha traumática en su psique, creo que lo superó. Es un niño duro.
Sí, se nota por sus actuaciones. Lo que también me gustó de la película fue que el tratamiento de Vinnie se presentó como un combate de boxeo. El subtítulo aparece, como las peleas, y la tensión en la escena es él contra el dolor, en cierto modo.
Me alegra que lo hayas notado.
¿Fue algo que concibió al principio de la etapa de secuencias de comandos?
Uhh, no Creo que fue algo más de una publicación, cuando comenzamos a cortarlo me di cuenta: "Esto es como un combate de boxeo". Fue entonces cuando surgió la idea del súper. Pero me alegra que lo hayas notado. Lo hace como un partido, ¿no?
Cómo se filman las escenas de boxeo no es necesariamente algo en lo que la gente se detenga, pero debe ser difícil de hacer; tienes el espacio confinado del anillo, la coreografía, tiene que parecer realista …
… y no tienes dinero, en este caso.
¿Es eso un hecho?
Teníamos solo $ 6 millones.
¿Era realmente tan bajo el presupuesto? Oh wow.
Ellos hicieron Credo por qué, $ 35-40m? No se que.
Que en estos días todavía no es enormemente alto.
Derecha. Teníamos $ 6,1 millones. Todo adentro. Incluyendo salarios. Todo adentro. Así que sí. ¿Cómo lo hicimos? ¡No lo sé! [Risas]
Te diré lo que sé: David O Russell me dijo antes de comenzar a disparar: "Si crees que puedes filmar una escena de boxeo en un día", que es lo que habíamos programado, cada pelea tuvo un día, dijo , "Te equivocas. Tienes que regresar y volver a cortar las escenas para tener más días en el ring ". Y no pude, porque no teníamos el tiempo.
Lo filmamos en 24 días. Así que filmamos cada combate de boxeo que viste en un día. Fue brutal Tuvimos un gran coordinador de boxeo, Daryl Foster. Es interesante, dado el poco dinero que teníamos, cómo todos hablan sobre la precisión y la competencia técnica del boxeo en la película, que se siente más real que casi todas las otras películas de boxeo. Eso se debe en gran parte a la participación de Daryl Foster. Tiene la idea de que siempre debe haber contacto. Nunca hay un golpe en la película donde pasa el puño y el actor tiene que girar la cabeza.
Los guantes siempre están aquí, tal vez incluso apilados a veces, por lo que el golpe parece que se conecta con la cara, pero siempre golpea los guantes de Miles, o Miles golpea al oponente. Así que siempre hay contacto, y eso es algo que no puedes fingir: es física, ¿sabes a qué me refiero? El momento no se ve raro o fuera de lugar.
He visto películas de boxeo en las que doblarán el efecto de sonido de "golpe", pero no ve la conexión del strike.
Si. Incluso El luchador, una película que me encanta, las escenas de lucha, algunas de las coreografías son un poco … torpes.
¡Ese es un buen término! Entonces $ 6.1m. ¿Cuál fue el proceso de reunir ese nivel de financiamiento?
Fue una película difícil de conseguir por ese dinero, pero obteniendo ese dinero, lo obtuvimos todo de un financiero. Un tipo escribió un cheque, así que fue genial: escribió el cheque, dio un paso atrás y dijo: "Adelante, haz tu película". No había estudio, yo era el dueño del proyecto. Es casi tan libre, abierto y sin restricciones de una película como he hecho. Nunca volveré a ser tan bueno, estoy seguro. Yo sé eso.
Las escenas donde Miles tiene que usar el halo. ¿Cómo hiciste para capturarlos, porque tienes que sentir esa sensación de dolor pero no puedes poner a tu actor bajo demasiada presión? Realmente se sienten intensos.
¿Vas a entrevistar a Miles? Deberías preguntarle sobre eso. El halo en sí estaba un poco mal ajustado. Nuevamente, tiempo, dinero: lo recogimos de un lugar de suministros médicos. [Miles] tenía bastante dolor. Quería que atornilláramos … había topes de silicona al final de los tornillos, así que obviamente no le estábamos poniendo tornillos en la cabeza, y quería que se atornillaran bien, porque sabía que si el halo se movía en absoluto, el disparo se disparaba. estropeado. Todo habría terminado. Y se estaba moviendo, así que estaba muy, muy incómodo con eso. Fue muy duro para él.
Volviendo a Sala de calderas Al comienzo de tu carrera. ¿Cómo fue tener ese tipo de éxito a una edad tan joven?
[Risas con tristeza] Uh … No lo sé. No es bueno, supongo. [Silencio]
¿En que respecto?
Porque tenía 26 años. A los 26 años no piensas … piensas que sucedió porque quisiste que sucediera. Así que hay una falta de gratitud a esa edad, al menos en mi experiencia. Estoy seguro de que hay otros jóvenes de 26 años que lo habrían manejado mejor que yo, pero sí, desearía que hubiera sido un poco más difícil hacer la primera película. Probablemente habría tenido un poco más de respeto por mi propio trabajo y la realización de películas en general. Tomé un camino más tortuoso. Finalmente llegué a un lugar de comprensión de gratitud. Pero tomó un poco de tiempo extra.
Empacaste mucho antes de eso. Hiciste una gran cantidad de trabajos y encontraste el éxito como gerente de campaña política, estaba leyendo.
Si.
¿Valió la pena hacer todo eso antes de dedicarte al cine?
Creo que sí. No haber ido a la escuela de cine, tener esas experiencias con los diferentes trabajos y algunos de los éxitos, me dio la confianza. Porque a los 26 años, trabajando con Ben Affleck y Vin Diesel y todos esos tipos, debería haber estado más ansioso. Eres joven, eres arrogante, eras el gerente de campaña más joven en la historia de la ciudad de Nueva York, así que de alguna manera es bueno.
Quiero decir, hay una razón por la que envían a los niños a la guerra a los 18,19 y 20 años.
Se sienten indestructibles.
Simplemente no lo saben mejor. Si estuviera haciendo mi primera película ahora, en esa posición, estaría paralizado por el miedo. Simplemente no lo sabes mejor, y hay algo bueno en eso.
Sala de calderas era sobre la corrupción en la industria financiera antes de lo que sabemos ahora después de 2008. ¿Crees que la película fue un poco profética, en cierto modo?
Sí, me hace parecer profético, ¿eh? Yo no estaba! Si te hubieras sentado en la habitación en la que yo me senté, el día en que fui a la entrevista para ese trabajo, habrías dicho: "Esta es una película". No tenías que ser un visionario. Me senté en esa escena de Ben Affleck, ya sabes, la versión de la vida real de eso: un tipo que me gritaba y me decía que me convertiría en millonario. Sé que me hace parecer premonitorio, pero era el tipo de situación del "lugar y el momento correctos". Tuve suerte.
Martin Scorsese es productor ejecutivo en Sangrar por esto, entonces ustedes dos hablaron sobre Sala de calderas y ¿Lobo de Wall Street?
Así fue como se unió.
Me preguntaba si había una conexión.
Sí, Marty tiene este ejercicio donde acumula varias películas y hace que su equipo las vea. Son material de referencia para la película que está haciendo, para establecer el tono y explicar su visión. Sala de calderas fue una de las películas que mostró a su equipo Lobo.
Nos sentamos y él me dijo que le gustaba la película y que quería que me lo supiera, y me preguntó en qué estaba trabajando: el resto es historia. Lo leyó dos semanas después, dijo que estaba en un viaje en automóvil desde la ciudad de Nueva York a [Washington] DC, en una sola sesión, lo que supongo que es un gran problema para él. Es un hombre ocupado.
Me llamó por teléfono. Estaba de vuelta en Costa Rica, cocinando en un restaurante en Malpaís. Y él me llamó y dijo: "Te ayudaré a hacer esta película".
[Un momento de silencio aturdido]
Espera un minuto, así estabas cocinando …
Yo era cocinero en un restaurante en Costa Rica.
Justo antes de que hicieras ¿Sangrar por esto?
Mmm-hmm.
[Lanzado] Correcto. Bueno.
Bueno, no había hecho una película en doce años. Estaba haciendo todo tipo de cosas.
Bueno, quería abordar este tema con delicadeza, porque sabía que …
Oh sí, sí, no tienes que hacerlo.
Supuse que estabas escribiendo, desarrollando cosas o …
No. Bueno, quiero decir que sí, pero no estaba sentado en casa haciendo eso, o no estaba en Los Ángeles. Agradecidamente. Tuve una década muy rica e interesante. Me convertí en piloto. Corrí motocicletas semi-profesionalmente. Tuve mucho éxito en eso. Y luego cociné en un restaurante, el restaurante de mi amigo.
¡Derecha! Bueno. ¿Qué tipo de cosas cocinaste?
Eh, era, como, comida tradicional local que esperarías ver en un restaurante centroamericano. Pero lo divertido fue que éramos el restaurante más cercano al mercado de pescado, por lo que todos los días teníamos el primer crack en el pescado, porque primero venían a por nosotros. Entonces, sea lo que sea lo que el pescador captó ese día, me conecté en línea y salteé o recetas Google, y luego lo escribí en la pizarra. Quiero decir, fue bastante … eh, solo, ya sabes, un disparo de la situación del tipo de cadera.
Entonces estabas en Costa Rica, estabas cocinando pescado y recibiste una llamada de Scorsese diciendo que quería que hicieras esta película.
Sí, fui a Nueva York, me reuní con él en Nueva York y regresé. Sí, recuerdo dónde estaba: estaba en el porche trasero de mi amigo Alex cuando llamó y dijo: "Quiero ayudarte a hacer esta película".
Entonces, ¿qué pasó por tu mente cuando sucedió eso?
Fue uno de los mejores momentos de mi vida profesional. Creo que estaba físicamente saltando arriba y abajo, pero estaba tratando de hacer que mi voz sonara como si no lo estuviera. Así que estaba tratando de hablar con claridad, pero recuerdo que estaba literalmente saltando arriba y abajo. [Aplausos]
Y tienes otra película en fila ahora, Isla del hombre.
Sí, se supone que se disparará en marzo. Estamos totalmente financiados, Bold Films lo está logrando; Michael De Luca está produciendo conmigo. Solo necesitamos lanzar y ponernos en marcha.
Ah, entonces todavía no sabes quién va a estar allí.
No, todavía no.
Recuerdo que había una película de la que estabas hablando hace un tiempo: un western. 21 balas, ¿verdad?
17 balas! Es gracioso que lo recuerdes. Todavía quiero hacer esa película. Es muy difícil hacer un western; La isla de Man era imposible, y 17 balas Parece aún más difícil. Pero no, quiero hacer esa película. Nadie lo ha mencionado en años. Pero volví a hablar con los escritores el otro mes y me dijeron: "Sí, todavía queremos que lo dirijas".
Si sangra por esto tiene un mínimo de éxito, entonces es posible que pueda ir y lograrlo. Puedo hacerlo por un precio. Me encanta ese guion.
Ben Younger, muchas gracias.
