Pero, por supuesto, Netflix no es el único juego de transmisión en la ciudad.
Ni por asomo.
De hecho, ni siquiera es el mejor en lo que hace (aunque ciertamente es lo suficientemente bueno para la mayoría de las personas en la mayoría de las situaciones).
Sin embargo, con todo el mundo confinado a sus hogares durante esta pandemia, algunas personas buscarán mejorar su juego de transmisión.
Algunas personas necesitan una mejor clase de películas para ver.
Algunas personas necesitan el Criterion Channel: el servicio de transmisión más importante del mundo, dedicado a películas clásicas, en idiomas extranjeros y de diamantes en bruto que simplemente no puede encontrar en ningún otro lugar.
El séptimo sello (1957) A principios de este mes, antes de que la realidad hundida del Coronavirus cambiara todo, perdimos una de las grandes leyendas de la pantalla grande.
Max von Sydow, un gigante en la industria, falleció a la edad de 90 años después de una carrera de 70 años y 150 películas.
Aunque la mayoría de los cinéfilos occidentales lo recordarán mejor como el Padre Merrin en El exorcista (1973) o Director Burgess en Informe de Minorías (2002), comenzó en la industria cinematográfica sueca, donde su asociación de 11 películas con el igualmente legendario director de arte Igmar Bergman produjo algunas de las mejores películas que el mundo haya visto.
Aunque hay mucho para elegir en los 15 canales de Criterion Channels Protagonizada por Max von Sydow colección mi favorito personal es la película proto violación-venganza La primavera virgen (1960), que luego se rehizo cuando Wes Cravens se enfrió La última casa a la izquierda (1972) el anterior El séptimo sello, donde von Sydow interpreta a un caballero desilusionado que desafía a la figura negra de la muerte, es sin duda el más icónico.
Enfrentando a un caballero medieval que acaba de regresar de las cruzadas, la película se desarrolla en el transcurso de un prolongado juego de ajedrez interrumpido con frecuencia contra una sombría y apocalíptica plaga.
La criada (1960) En que este es el año de Parásito (2019), Sería negligente recomendar de alguna manera una película de Corea del Sur entre el amplio y mundano catálogo disponible para transmitir en el Canal.
Pero mientras que la atención occidental a la producción de ese país está casi completamente resignada al siglo XXI (después de que finalmente se levantaron las restricciones de censura draconianas y la generación entrante de cineastas de la nación pudo desahogar todas sus frustraciones acumuladas al mundo), el país tiene un tradición cinematográfica rica y de largo alcance que es igualmente merecedora de mérito.
De las películas de salida clásica, La ama de casa es una recomendación fácil, ya que es ampliamente considerado como uno de los mejores del país y ha sido profundamente influyente para los cineastas en su país natal.
Un drama arriesgado que sigue a la sórdida toma de posesión de una familia de posguerra de clase media por la criada insolente de esa familia, observando La ama de casa (disponible como parte de Martin Scorseses Proyecto de cine mundial) es como mirar el plano de todo lo que Parásito eventualmente se convertiría en: un thriller tonalmente serpentino a veces con fuertes connotaciones socioeconómicas y de clase que es sorprendentemente accesible para los espectadores occidentales.
Es, en resumen, una revelación para los cinéfilos recién salidos de ver la obra maestra de Bong Joon-hos.
Ejército de sombras (1969) Pero, por supuesto, hay más en el cine que estrictamente la tarifa de arte.
El séptimo sello y La ama de casa están bien y todo, pero ¿dónde está toda la acción? ¿Dónde están las emociones viscerales y las escenas de audacia? Bueno, el Criterion Channel lo tiene cubierto allí también.
Jean-Pierre Melvilles Ejército de sombras es una película de suspenso muy dura que se basa en hechos reales que tuvieron lugar durante la resistencia francesa.
Devastado críticamente tras su lanzamiento y no visto en los EE.
UU.
Hasta su reevaluación crítica y restauración en 2006, hoy se lo ve con justicia como Melvilles (que se especializó en robos y películas de crimen) obra maestra indiscutible.
Lone Wolf and Cub: Sword of Vengeance (1972) El problema con las películas es que, al final, son tan cortas.
¿Fueron en un encierro ordenado a refugiarse en el lugar para Dios solo sabe cuánto tiempo puede un tramo de celuloide 90 o 120 realmente llenar las interminables horas que nos dejó la pandemia? Por esta razón exacta, he visto a muchos críticos centrarse en recomendar series de televisión a las masas hambrientas de entretenimiento, justificando que al menos pueden tardar 10 o 20 horas en pasar, en lugar de 1 o 2.
Afortunadamente, las películas también vienen en serie.
, y esta colección de 6 películas en el Criterion Channel, adaptada del popular y antiguo manga del mismo nombre, se encuentra entre las mejores series que un fanático de las películas podría esperar.
La serie sigue a Ogami Itto, el verdugo de shogunes durante la era aislacionista de Tokugawa, quien es acusado de traición por el clan rival Yagyu en un intento por su posición como la mano derecha de los shogunes.
Además, matan a su esposa, pero no lo matan ni a él ni a su hijo pequeño Daigoro.
Ahora fugitivo de la ley, Ogami jura vengarse de aquellos que destruyeron su vida idílica tomando el camino del demonio en el infierno y convirtiéndose en un asesino a sueldo con su hijo joven (y cada vez más capaz) a remolque, corrigiendo errores y entregando justicia mortal al mejor postor.
por el camino.
Es una de las series de samurais más impactantes y llenas de acción que existe, y un placer infalible para arrancar.
Un elefante sentado quieto (2018) Por otra parte, a veces quieres algo un poco más reciente.
Los clásicos probados en el tiempo están bien y todo, pero ¿qué pasa con esas rarezas modernas que simplemente no puedes encontrar jugando en el multiplex local (cuando estaban jugando algo, eso es)? El Criterion Channel también lo tiene cubierto allí, y en este caso con una película excepcionalmente de largo alcance que a veces parece que lo retendrá exactamente tanto como lo hará esa serie limitada de 10 horas en Netflix.
Esta épica de cuatro horas del director chino Hu Bo (quien se quitó la vida tristemente a la edad de 29 años, poco después de completar su película debut) sigue las vidas entremezcladas de un grupo de chinas desposeídas en una peregrinación para ver un elefante en el norte industrial de las naciones.
Poderosamente conmovedora e infinitamente impresionante, la película habla de una carrera poderosa que trágicamente nunca tuvo la oportunidad de materializarse y existe como una singularidad monolítica en el mundo actual del cine.
