Resulta que abril es un mes muy importante para el Criterion Channel, y sin duda habría justificado un artículo como este, independientemente de la furiosa pandemia al aire libre que mantiene a todos los que pueden permitirse estar adentro por el momento.
Verá, abril es el primer aniversario del Criterion Channel, lo que significa que hemos estado viviendo en el maravilloso mundo de la transmisión que Criterion Collection nos ha hecho durante 12 meses completos en este momento.
Y con una biblioteca tan rica para elegir, es casi la elección de los distribuidores para algunos de los programas de cine imprescindible de los cineastas de todo el mundo.
El gabinete del Dr.
Caligari (1920) La mejor parte de suscribirse al Criterion Channel es la experiencia individual y curada que cultivan para sus espectadores.
A diferencia de, por ejemplo, Netflix o Amazon Prime, que hacen el mínimo de categorizar libremente películas por género o descripciones extrañamente hiperespecíficas que solo parecen aplicarse a 3 o 4 películas, el Criterion Channel reúne constantemente ideas afines o conectadas de otra manera películas en paquetes fácilmente compulsivos.
Un ejemplo de ello es esta colección de 10 películas de películas expresionistas alemanas: películas mudas de cine europeo creadas a raíz de la primera guerra mundial que traicionaron el furioso trauma que recién había comenzado a ser procesado por el pueblo alemán derrotado.
La zona cero para este movimiento tremendamente influyente fue Robert Wienes El gabinete del Dr.
Caligari, que no solo fue uno de los temas de los últimos meses Facultad de terror episodio, pero más o menos la fuente creativa de la que se ha basado toda la carrera de Tim Burtons.
Siete samuráis (1954) Para celebrar el centenario del legendario actor japonés Toshiro Mifunes, Criterion Channel hizo lo que mejor sabe hacer: transformó su celebración en una visita guiada por la carrera expansiva del hombre.
Desde su asociación de 16 películas con Akira Kurosawa hasta su asociación de 20 películas con Hiroshi Inagaki, Toshiro Mifune cumple 100 años cubre 27 de las apariciones más memorables de Mifunes en pantalla.
Y aunque elegir primero entre una filmografía tan increíble como la suya es prácticamente imposible, por mi parte, volveré a profundizar en Akira Kurosawas.
Seven Samurai: que es probablemente mi película favorita de todos los tiempos y fue la base de los dos clásicos del western Los siete magníficos (1960) y la gema no reconocida de Pixar Una vida de bichos (1998).
Asesinato por contrato (1958) Hace mucho tiempo, cuando Criterion Channel abrió por primera vez una tienda, su primera colección curada fue Columbia Noir: una reunión única de Film Noir de última hora del estudio profesional Columbia Imágenes.
Para su primer aniversario, lo trajeron de vuelta y mejor que nunca, con una lista ampliada de películas cada vez más interesantes para elegir.
Pero por mi dinero, lo mejor del grupo es Asesinato por contrato, una pieza increíblemente genial sobre un asesino a sueldo que hace su trabajo con una eficiencia escalofriante.
El cuento de Zatoichi (1962) Una característica creciente de la transmisión durante el año del Caronavirus es que los atracones, incluso para las películas, se han convertido en un punto de venta de primera línea para casi todo lo que la gente está viendo.
Ya sea por 30 temporadas de Los Simpson en Disney + o por una semana de Lone Wolf and Cubs en el Criterion Channel, las personas necesitan entretenimiento que les dure más de una sesión a la vez.
Afortunadamente, con sus series de películas completas y colecciones seleccionadas, los Criterion Channels son la mejor opción para una visualización sostenible mientras te refugias en el lugar.
El cuento de Zatoichi el primero en un veintiseis Una serie de películas que abarca tantos años sigue a un samurai amablemente ciego que se recluta con una pandilla de Yakuza con ganas de ir a la guerra con sus rivales criminales.
Más de un drama de época íntima sobre la amistad de Zatoichis con un Samurai moribundo atrapado en el lado opuesto del conflicto, esta primera entrega (junto con cinco de sus secuelas) nos llega de la imaginación del director Kenji Misumi, quien también produjo los cuatro mejor Lobo solitario y cachorro Película (s.
Tres colores: azul (1993) Fuera del mundo de los cinéfilos hardcore, el director polaco Krzysztof Kielowski es probablemente mejor conocido por inspirar el nombre en broma del director británico Edgar Wrights Trilogía de tres sabores (que, para el registro, consiste en Shawn of the Dead, Hot Fuzz y El fin del mundo) con esta trilogía temática enmarcada en torno a las virtudes representativas de las banderas francesas en tres colores.
Ofreciendo un par de noches de entretenimiento entre ellos, exploran profundamente temas de libertad, igualdad y fraternidad y se destacan como algunas de las piezas de cine más celebradas que el mundo haya visto.
Y si bien los tres son geniales por derecho propio (y mientras rojo es probablemente mi favorito) Azul en general parece ser el más respetado por los cinéfilos en general y, además, se beneficia de ser la primera de las tres películas en salir.
Entonces, si te cansas de los detectives resbaladizos y duros, los samurai de ojos acerados y los alemanes frankensteinianos, estos dramas íntimos pueden ofrecerte un respiro de todo el exceso de clamor que los demás traen a la mesa.
