Hacer un drama televisivo ficticio de la guerra de pandillas más notoria de su país siempre iba a ser controvertido.
Hacerlo incluso antes de que las pruebas resultantes hubieran terminado era solo pedir problemas, y le valió la prohibición en todo el estado de Victoria.
Luego, emitir los primeros episodios salvajes en otro lugar en un intervalo de tiempo previo a las 8:30 pm parece asombroso en su descaro, pero eso es Bajo vientre por todas partes.
Es 1995 y Melbourne está dirigida por Carlton Crew, un sindicato de mafiosos, con el clan Moran en su núcleo.
Su amigo Alphonse, el autodenominado "Príncipe Negro", lleva a cabo un asesinato a sangre fría e innecesario que inicia una sangrienta guerra de desgaste en las calles de la ciudad.
A medida que aumenta el número de muertos y la policía aumenta la presión, Carlton Crew no se da cuenta de que su mayor amenaza proviene de su interior, y cuando no tienen la oportunidad de eliminarla, regresa a ellos con más fuerza que ellos alguna vez anticiparon.
Simplemente no habrás experimentado un episodio piloto tan desigual y agitado, brutal y hostil, repleto de cosas y todo, y sin perder la oportunidad de atarte a una temporada de visualización.
Al principio se nos dice explícitamente que Bajo vientre cubrirá una disputa de una década completa en solo 13 episodios, que 30 personas serán asesinadas en una guerra cada vez más intensa, que el imbécil Carl Williams se convertirá en el asesino en serie más notorio de Australia.
Incluso nos prepara con la noción de un personaje principal y luego lo mata unas horas.
No, Bajo vientre no hace sutileza
Lo que hace es una gran cantidad de sexo y drogas, junto con el tipo de lenguaje que haría sonrojar a HBO.
Afortunadamente, todo se calma un poco del piloto y se instala en un gran ritmo de ida y vuelta entre los principales jugadores.
Y aunque no hay nada particularmente nuevo sobre la historia de una familia criminal que pierde su control en las calles, rara vez se ha hecho con tal ritmo, estilo y bilis venenosa.
Con sus introducciones de personajes subtitulados en cámara lenta y una banda sonora estruendosa y oscilante, es como Guy Ritchie rehaciendo el Soprano en velocidad, antes de que olvidara cómo dirigir.
Y es sobre todo brillante.
