¿Cómo sería un "Universo cinematográfico de Nintendo"?

No hay duda de que el éxito sin precedentes del MCU ha alterado radicalmente la forma en que los estudios de Hollywood ven sus IP. A raíz del éxito de Avengers, Warner Bros. puso en marcha sus propios planes para crear un universo cinematográfico de cómics de historias compartidas. El resultado fue el DCEU y las cosas han sido … difíciles desde entonces. Universal entró en el juego poco después tratando de despegar un «universo de Monster Movie», con personajes como The Mummy, Jekyll y Hyde, The Invisible Man, tal vez Drácula, no sé; si suena ridículamente malo es porque lo es. El jurado aún no sabe si el próximo King Kong vs Godzilla hará para las peleas ícono contra ícono lo que Batman v Superman prometió (y no pudo cumplir). El punto es que todos están entrando en el juego, pero pocos, además de DC y Marvel, tienen la profundidad de los personajes para llevarlo a cabo, y menos aún tienen la razón para crear un universo tan compartido en primer lugar.

Claro, Universal tiene muchas películas de «monstruos» en su biblioteca, pero ¿alguien realmente necesita ver a La momia codeándose con el monstruo de Frankenstein en un contexto serio, dramático (o incluso orientado a la acción)? No, porque no hay ninguna relación entre los dos personajes, aparte de que ambos son (presuntos) monstruos y están asociados con la misma compañía cinematográfica. Eso no es lo mismo que la larga historia de historias con Iron Man y Hulk o Batman y Flash.

Hay un jugador de entretenimiento más importante que tiene una lista considerable de personajes y un contexto incorporado para su equipo …

Nintendo ha estado haciendo videojuegos con mascotas de franquicia desde mediados de los años 80 y en ese tiempo han ayudado a personajes como Mario, Link, Samus, Kirby, Pikachu, Donkey Kong y más a subir a la fama al nivel de Mickey Mouse. N, sin embargo, es notablemente protector con su IP y, después de ser quemado de manera sustancial con la película de Super Mario Bros. de 1993, es comprensible por qué han dudado en comprometerse mucho más con el modelo de Hollywood.

Sin embargo, los tiempos han cambiado en los últimos años. Nintendo permitió que Bowser apareciera en Disney’s Wreck-It-Ralph. Unos años más tarde dieron luz verde a una película basada en Pikachu. Por supuesto, no fue una película de Pokémon en toda regla, sino que se basó en un juego secundario derivado, el Detective Pikachu, pero aún así, fue una gran película. Finalmente está la película animada de 2022 Super Mario Bros., desarrollada por Illumination.

¿Por qué el cambio? Probablemente tenga que ver con el nuevo y enorme parque temático Super Nintendo World que se está desarrollando para una apertura en 2020 en Universal Studios Japan (con la expansión a otros parques de todo el mundo más adelante). Nintendo necesita expandir su marca para asegurar una venta constante de boletos para el parque y no hay una mina sin explotar más grande para ellos que la película. La pregunta es, ¿puede funcionar un universo cinematográfico de películas de Nintendo? Digo que sí, y creo que hay tres factores a tener en cuenta para que funcione …

Necesitaría abrazar la variedad

El Universo Oscuro de Universal de películas de monstruos fracasó porque los personajes en el corazón de la franquicia carecen del potencial de atracción cruzada de alguien como Iron Man o Wonder Woman. Nintendo, sin embargo, tiene una lista llena de personajes fácilmente comercializables, cada uno de los cuales puede estar solo en franquicias en solitario y encajar en películas ocasionales en equipo. Las películas del Capitán América eran diferentes en tono y estilo a las películas de Thor, que eran muy diferentes a las de Iron Man, etc. Una película de Wonder Woman no es una película de Aquaman, y así sucesivamente. No hay tanta variedad o potencial para secuelas con personajes como The Invisible Man o Dracula.

Imagina una película de Mario con la aventura lúdica de The LEGO Movie. Imagina un Zelda con los tropos de fantasía de un Kubo y las dos cuerdas. Imagina una película de acción de ciencia ficción de mal humor basada en Metroid que es similar a (una versión aligerada) del show de Castlevania en Netflix. Imagina el mundo de Pokmon como se ve en el Detective Pikachu … sin los detectives. Hay un gran lienzo para jugar y mostrar todo un universo de películas de Nintendo.

Necesitaría paciencia y visión

La plantilla a seguir, naturalmente, es la MCU. Una gran película de equipo es, por supuesto, el objetivo final, pero no es una que puedas alcanzar rápidamente. Mire al DCEU para obtener una lección sobre quénoque hacer. Por otro lado, Marvel trabajó a través de sus cuatro grandes personajes (Iron Man, Hulk, Thor, Cap) en el transcurso de cinco películas antes de formar el equipo. Y a pesar de que ninguna película que no sea Iron Man se acercó a lo que hicieron las películas de Robert Downey Jr., y aunque no hubo nadie que vio al Capitán América o Thor queno lo hizoVer Iron Man, cuando se produjo la película del equipo, cuatro años después de que comenzara el MCU, la franquicia aumentó su techo de taquilla en un 40%.

En otras palabras, todos los que vieron Iron Man 2 también vieron a Cap, Thor y Hulk, pero los Vengadores trajeron a personas que no habían visto ninguna de esas películas. Contraste eso con Justice League, que ganó menos dinero que cualquiera de Man of Steel, Batman v Superman o Wonder Woman. Menos personas vinieron a verlo porque no se ganó nada y se desperdició la novedad del «equipo». La clave es la paciencia. Afortunadamente para Nintendo, han mostrado una disposición más que suficiente para tomar las cosas con calma a lo largo de los años.

Algunos de nosotros todavía estamos esperando a F-Zero GX 2.

Al mismo tiempo, este universo cinematográfico de Nintendo necesita visión. Tiene que estar construyendo hacia algo desde el principio. En ese sentido, se debe evitar seguir el enfoque de Disney a Star Wars. En lugar de simplemente volar y esperar lo mejor, establece una meta en mente (un «final» si quieres) y mueve cada película sutil y seguramente hacia esa meta. ¿Cuál debería ser el objetivo de un universo de películas de Nintendo? Fácil…

Tendría que construir hacia Smash Bros.

Después de todo, Smash Bros. fue la primera incursión de Nintendo en el mundo de los «universos compartidos». Mucho antes del MCU, el N64 reunió a todas las mascotas más grandes de Nintendo para un juego de lucha como ningún otro. Hoy, Smash Bros. es una de las franquicias más exitosas e influyentes culturalmente de Big N, con cada nueva consola de videojuegos lanzada con gran anticipación de cómo será el próximo Smash Bros. No hay mejor adaptación cinematográfica para construir, y no hay un lugar más natural para tomar un universo compartido de películas de Nintendo, que a la guarida de Master Hand.

Master Hand es el gran mal del universo, manipula todo lo que está detrás de escena, y finalmente lleva a los héroes a luchar entre ellos antes de que finalmente se unan para derrotarlo. A donde vayas desde allí, en futuras películas en equipo, participa el Emisario del Espacio, el misterioso Tabuu y el Mundo de la Luz. Estos son simples bocetos de ideas como se muestran en los juegos, pero proporcionan un marco suficiente para ayudar a que el mundo de Smash Bros. en la película cobre vida. Todo lo que necesita es un poco de paciencia, un poco de fe en los personajes y La continua voluntad de Nintendo de dejar que sus personajes entren en el patio del cine. Con una película de Smash Bros., veo una potencial mina de oro esperando ser desenterrada.

Como fanático de Nintendo, espero que la compañía también lo vea.