Casablanca: el clásico atemporal de Estados Unidos

Casablanca no es solo una de las mejores películas jamás producidas, sirve como el arquetipo por excelencia para una forma de arte completa, sino que trasciende el reino del celuloide para existir como un ícono cultural y fenómeno social. Al ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película en 1944, Casablanca ha sido caracterizada brillantemente como una maravillosa, sentimental, absolutamente magnífica película de Hollywood (Thurman). La grandeza de Casablanca como película es innegable, perfeccionando casi todos los elementos que el estilo de Hollywood tenía para ofrecer. Sin embargo, responder a la pregunta de por qué Casablanca ascendió al estatus mítico y ha permanecido allí durante casi 75 años requiere una mayor inspección.

En la superficie, parece bastante improbable que Casablanca, una historia de amor con el trasfondo de la Guerra Mundial, filmada y lanzada en el corazón de la Segunda Guerra Mundial, sea un verdadero éxito de taquilla. Lo que eventualmente sería aclamado indiscutiblemente como un clásico atemporal, Casablanca fue una historia melodramática y tópica adaptada de una obra de teatro no producida, reescrita apresurada y repetidamente por varias manos, y aún incompleta el último día de rodaje (Murray). Las estrellas de la película tampoco eran garantía de grandeza, ya que Humphrey Bogart, elegido como el papel principal y conocido principalmente por sus papeles rudos y rudos de matón, nunca había llevado una película como el protagonista romántico y simpático. Ingrid Bergman estaba bajo contrato con otro estudio cuando comenzó el casting (Murray). Y sin embargo, la imagen perdura. ¿Por qué?

Casablanca supera la prueba del tiempo por una miríada de razones, pero creo que las mejores son las películas con elementos comunes. Al incorporar tantos temas aplicables dentro de la narrativa, Casablanca esencialmente toca un acorde con cada audiencia. Esta es una historia de amor, una película de guerra, un thriller, una película de espías completa con acción, suspenso, misterio e intriga. Al integrar temas como el sacrificio, preocuparse por sus semejantes y por las personas que trabajan juntas por un objetivo común y digno (Miller), Casablanca apela a los mejores ángeles de nuestra naturaleza y recuerda a sus audiencias que siempre pueden elegir lo correcto camino en la vida (Miller). En esencia, Casablanca es un respaldo para ser una buena persona y hacer lo correcto, y esos son sentimientos que siempre resonarán en el público y no se prestan a fechas de vencimiento con respecto al espectador. Actuar de manera justa, valiente y honorable trasciende cualquier época, por lo que Casablanca ha seguido siendo relevante en tantas épocas. Sin embargo, estas cualidades temáticas centrales no tendrían un impacto cercano si no se hubieran ilustrado con una combinación tan excepcional de producción, guión, dirección y actuación.

Las actuaciones de las estrellas son bastante obvias en su excelencia. Desde el icónico y cínico Rick Blaine de Bogarts, un alma dividida con sus lados buenos y malvados luchando (Miller) hasta Claude Rains intrigando, engañando, apuñalando por la espalda, mintiendo, mujeriego, corrupto, sin moral, el Capitán Renault (Aurora), cada actuación pone una enorme habilidad en exhibición. El papel de Bogarts en particular trasciende su tiempo en la pantalla porque en realidad estableció un nuevo medio para exhibir al protagonista; Rick de Bogart fue el primer héroe rebelde de Hollywood (Levy). Rick influyó para siempre en la forma en que los personajes principales de Hollywood serían retratados y escritos. Esto se debe a que Bogarts Rick significaría la forma en que los hombres estadounidenses quieren verse a sí mismos y considerando la popularidad duradera de este personaje, Rick no solo fue el prototipo de un nuevo tipo de héroe de Hollywood, sino también el prototipo de un nuevo tipo de estadounidense ( Exacción). Con un reparto tan dinámico y talentoso, cada uno aparentemente perfectamente implementado, no es de extrañar que el excelente guión se haya iluminado con tanta luminosidad. Sin embargo, como suele ser el caso con tal poder de estrella, las contribuciones del director a menudo se pasan por alto y, en el caso de Casablanca, de manera bastante deliberada. El director Michael Curtiz reconoció que tenía un guión brillante y que el mayor error que podría cometer sería interponerse en el camino de la narrativa. Aunque el genio técnico de Curtiz bañó la película con una sensación inconfundible, en particular su uso de iluminación discreta, el estilo siempre sirvió como vehículo para la narrativa. Michael Curtiz implementó efectivamente su filosofía como el anti-autor (Turan) con su instinto infalible para la historia y un impulso imparable para lanzarse por completo a la narración (Turan).

Como hemos aprendido, la narrativa es la columna vertebral de una gran película, pero el guión es la base de una gran narrativa. El guión de Casablanca (que ganó el Premio de la Academia de 1944 al Mejor Guión) es un elemento que definitivamente se suma a su estatura como un clásico atemporal. Examina las líneas icónicas: aquí te está mirando, chico, de todas las articulaciones de ginebra en todas las ciudades, en todo el mundo, ella entra en la mía, te arrepentirás. Quizás no hoy. Tal vez no mañana, pero pronto y por el resto de tu vida, reúne a los sospechosos habituales, y creo que este es el comienzo de una hermosa amistad. Estas líneas se han vuelto tan arraigadas en la nomenclatura de la cultura popular que muchas personas ni siquiera reconocen el hecho de que sus orígenes se encuentran en una película filmada en 1942. Considere también el tema musical inconfundible de las películas a medida que pasa el tiempo. Grabada e interpretada por Dooley Wilson para la película, la canción en realidad fue escrita para el musical de Broadway de 1931 Everybodys Welcome por Herman Hupfeld. La canción se ha vuelto cada vez más popular a medida que pasa el tiempo, convirtiéndose en un clásico atemporal por derecho propio. El hecho de que a medida que pasa el tiempo es uno de los estándares más populares de todos los tiempos, grabado por artistas que van desde Francis Albert Sinatra hasta ZZ Top, y que siempre será identificable con Casablanca, solo aumenta la inmortalidad de las películas.

El escenario de Casablancas es el país de Marruecos, pero no se equivoque, Casablanca es una película estadounidense de principio a fin. El objetivo final que impulsa la narrativa de la película no es salir de la Europa ocupada por los nazis, sino llegar a América. América se coloca en un pedestal como la personificación de la libertad, la democracia y la libertad; La tierra donde los sueños se hacen realidad y todo es posible. El tema central de que América es la única respuesta y el salvador de los horrores de la guerra se establece en la secuencia inicial cuando la narración dice: Muchos ojos y Europa encarcelada se volvieron esperanzados o desesperados hacia la libertad de las Américas. Como estadounidense, me criaron para creer, y aún creo, que Estados Unidos es el país más grande del mundo. Siendo como tal, creo que Estados Unidos tiene una cierta responsabilidad de garantizar la libertad y la justicia para todos. Así es como a los estadounidenses les gusta verse a sí mismos y estos puntos de vista fueron cimentados por nuestras acciones durante la Segunda Guerra Mundial y reforzados en Casablanca. En cierto sentido, Casablanca sirvió para impactar nuestra percepción de intervención en la Segunda Guerra Mundial y de intervención en asuntos exteriores en general (Levy). Cuando Estados Unidos entró en la refriega global, se señaló que el papel de América estaba a punto de cambiar para convertirse en el guardián reticente del mundo entero (Levy). Los estadounidenses son arrogantes de todos modos, pero Casablanca sirvió de conformación para anunciar al resto del mundo lo que ya sabíamos, que Estados Unidos era ahora la principal superpotencia del mundo.

Trabajos citados:

Aurora (4 de agosto de 2012). Consultado el 9 de septiembre de 2018 en https://aurorasginjoint.com/2012/08/04/captain-louis-renault/Levy, E. (11 de diciembre de 2005). Casablanca: Impacto cultural. Consultado el 10 de septiembre de 2018 en http://emanuellevy.com/comment/casablanca-cultural-impact-4/Miller, M.J. (19 de diciembre de 2014). Recuperado el 9 de septiembre de 2018 de https://www.noozhawk.com/article/mark_james_miller_why_well_always_have_casablanca_20141219Murray, J.H. (Octubre de 2005). Recuperado el 9 de septiembre de 2018 de https://www.neh.gov/humanities/2005/septemberoctober/feature/here%E2%80%99s-looking-casablancaTuran, K. (4 de enero de 2018). Consultado el 9 de septiembre de 2018 en http://www.latimes.com/entertainment/movies/la-et-mn-michael-curtiz-ucla-20180104-story.htmlThurman, L. (2018). Consultado el 8 de septiembre de 2018 en https://d2l.pima.edu/d2l/le/content/434130/viewContent/2367844/View. Podcast