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CARACTERÍSTICA: ¿Es el MCU realmente aburrido?

A medida que Marvel Cinematic Universe avanza con confianza en la Fase 3, un artículo reciente en el Reino Unido guardián El periódico ha intentado agriar los procedimientos con una afirmación algo curiosa: que el Universo Cinematográfico de Marvel sufre singularmente de una especie de sentido tenuemente especificado de lo que llama monótono.

Los fanáticos de Marvel, a estas alturas, seguramente no son ajenos a las críticas al tono aprobado por la marca de los estudios: demasiado brillante, demasiado color de caramelo, también "Disney-fied", pero también Monótono? Ay. Para una franquicia que se enorgullece de ofrecer a los espectadores un momento divertido en el teatro, eso tiene que doler.

Por lo general, no es uno para alimentar artículos troll en publicaciones respetadas que deberían saber mejor, en esta ocasión pensé que sería divertido analizar de dónde provenía este editorial y explorar si había alguna apariencia de credibilidad en lo que, al pie de la letra, se lee como de ancho de la marca ya que se siente antagónico. Después de todo, estamos lidiando con un mundo conceptual de trajes de combate robóticos armados, de árboles que hablan, de alienígenas nórdicos interdimensionales que navegan en el arco iris y Samuel L. Jackson, todas las polinizaciones cruzadas dentro de una continuidad cinemática autoperpetuada – y, con Doctor extraño Todavía esperando en las alas, ni siquiera tiene a las cosas realmente locas todavía.

Podríamos simplemente ser mejores archivar estas piezas de comentarios en un clickbait de alto nivel: aquellos que se oponen a sí mismos una posición controvertida que testifica ese encabezado tan cliqueable (ya sabes de lo que estoy hablando). ¿Por qué el Marvel Cinema Universe (sic) es tan monótono? Resopla, en lo que puede ser simplemente un intento de atraer la ira de los fanáticos y así apaciguar un apetito particular dentro de ciertos lectores por la vergüenza pública de los medios de entretenimiento populistas. Pero, ¿y si tiene un punto? Con el fin de motivar una discusión animada, reformulemos la pregunta: ¿es realmente la fabulosa atracción de carpa que llamamos Marvel Cinematic Universe? realmente aburrido?

Para evaluar, destruyamos, consideremos, a su vez, los puntos clave sobre los cuales El guardián basa su herejía bien redactada y mal fundada.

Estilo visual

Guardianes de la Galaxia es una sorprendente elección de película para pelear en esta instancia. James Gunns El gran éxito de 2014 disfruta de una elección, una paleta sutil que recuerda los tonos pulposos de la ciencia ficción vintage, está cuidadosamente iluminada y no es nada monótona para mirar en cualquier sentido convencional de la palabra.

Sin embargo, se les instó a compararlo desfavorablemente con el original. Guerra de las Galaxias robots sucios y planetas del desierto, por no hablar de CazarecompensasLa megalópolis futura desordenada / vacía, que es una extraña queja sobre una película que sirvió de manera confiable a la colonia minera espacial iluminada con fósforo Knowhere, que difería tanto en ambas estéticas combinadas. Seguramente el cargo de simplemente ser derivado no es una película insípida. La matriz ciertamente puede dar testimonio de esa declaración. Qué pasa Espectro? Confundido sí, pero ¿qué tan aburrido estabas? En realidad, no respondas eso.

Pero quizás sea justo decir que Guardianes de la Galaxia no posee su propia agenda de estilo o cinematografía de la misma manera que algunas de las tarifas espaciales más auténticas de Hollywood: Interestelar, Gravedad, El Marciano etc. – tener en los últimos años. Sugeriría que esto no tiene casi nada que ver con la falta de talento creativo por parte de Gunns, y me arriesgaría a suponer que esto tiene más que ver con una obligación de dirección tácita aplicable a todos los cineastas que trabajan en general Banner de MCU que sirve para moderar cualquier estilo que pueda parecer demasiado idiosincrásico. Cuando los personajes Volstagg y Sif hacer que su etapa salga de Thor: El Mundo Oscuro (que, con el debido respeto, realmente no está tratando de emular El Señor de los Anillos), la etiqueta posterior al crédito les pide que pasen al set de películas completamente diferentes. El coleccionistaLa casa de fieras parece extraña y exótica, pero los asgardianos no miran fuera de lugar más de lo que pretende la dirección. Del mismo modo, pueden entrar a un restaurante terrenal de Nuevo México en Thor con efecto similar Si hubieran entrado en algo parecido a la severidad de El imperio Contraataca, o incluso Cazarecompensas, la impresión visual habría sido discordante. ¿Por qué? Ahí reside la belleza de la dirección de arte homogeneizada de Marvel en toda su pizarra. Es compatible con un tipo de portabilidad funcional que facilita nuestra imaginación; dondequiera que estemos, dentro de cualquier género, un robo tecno ambientado en San Francisco, o una película de forajido fantástica ambientada en el lejano espacio profundo, siempre estuvo dentro del MCU.

Cuando se discuten imágenes en este contexto, y con el riesgo de encender esa guerra de llamas en particular, es casi imposible en este punto no hablar comparativamente sobre el universo DC rival de Warner Bros como se describe en Hombre de Acero y Batman V Superman: El amanecer de la justicia – aunque eso no sugiere que ninguna de las películas se vea necesariamente monótona per se. En términos de cómo se ven, ambas películas quizás afecten un estilo más exclusivo y atractivo, ya que El guardián lo tendría, con el director Zack Snyder arrojando todo tipo de marcos dramáticos y filtros exuberantes a la pantalla. Para su crédito, eso ha sido muy elogiado y, sin embargo, los resultados generales continúan generando una crítica crítica muy publicitada al coro frenético del acalorado debate fanboy. Ambos han citado una aparente desconexión tonal entre el rostro sombrío de las películas y su tema más orientado al pop.

Hablar de lo nuevo Destello La película que ahora está posicionada para operar en el extremo más colorido del espectro cinematográfico corre el riesgo de crear una disonancia estética dentro de la propia continuidad de DC, algo que el modo visual más consistente de Marvel, ya sea que lo llames monótono o no, logra evitarlo.

Escenas de lucha

Practico artes marciales y tengo algunos conocimientos de coreografía de pelea, así que a pesar de El guardiánSiendo una posición aparentemente autoritaria sobre el asunto, mi propio consejo lo mantendré a mano cuando se trate de filmar puñetazos. La MCU, honestamente, es una mezcla y seguramente es evidente que la gran coreografía de pelea pertenece a la sangrienta brillantez Temerario en Netflix (bueno, mira qué Puño de hierro tiene que decir sobre eso a su debido tiempo). Pero las secuencias de lucha en Capitán América: El Soldado del Invierno son viscerales, cinéticas, bien enmarcadas y bien cortadas. ¿Monótono? No tanto. Para citar algunos enredos más, tampoco Tony Starks enfrentamiento fortuito, parcialmente blindado, no listo para el combate con matones de Killians en Iron Man 3, y (si pensabas que era ridículo o no) tampoco lo era ver Thor y Malekeith saltando por el portal de Londres en El mundo oscuros acto final. Eso no es lo monótono.

Cualquiera que espere piezas abiertamente estilísticas y autorreflexivas a la Tarantinos Matar a Bill se pierde el punto. El MCU no requiere ningún filtro específico a través del cual mirar sus peleas y, además, la mitad del tiempo realmente no importa por qué los personajes están peleando, o de hecho qué están luchando por (Hulk vs. Hulkbuster hace que este argumento sea adecuadamente inválido).

Más bien, se trata más OMS está peleando OMS. Porque en el léxico de Marvel, un estilo de lucha o un conjunto de poderes de los personajes es dialéctico, informando, por así decirlo, el tema y el estado de ánimo de su intercambio conversacional. Y una buena secuencia de pelea debería ser un diálogo, golpe a golpe puntuado, combate estructurado para combate, un paro y una justa de patadas giratorias de una línea y retoques en la cabeza. Marvel entiende eso.

A menudo es juguetón, incluso jovial, intercambiando golpes por bromas, golpes por golpes. O bien, es un choque polarizado de ideologías donde solo puede haber un ganador. De cualquier manera, su capacidad de Marvel para completar su lista de héroes y villanos en constante expansión, enfrentándolos entre sí en verdaderas combinaciones favoritas de los fanáticos: Thor vs Hulk, Ant-Man vs Falcon, Cap vs Elevator, Ronan the Accuser vs "¡Baila, hermano!" – lo que mantiene las cosas frescas y tan esencialmente entretenidas. Incorporar nuevos componentes y grandes bateadores como Pantera negrao un nuevo refactorizado, marca incluida Hombre araña, sirve un cambio y rotación constantes, lo que significa que las peleas nunca son de memoria. Y el título lucha aún más, porque más allá de Spidey, Guerra civilEl tráiler está provocando una batalla real que representa la culminación de una disputa que ha estado retumbando desde el final de la Fase 1, ahora un combate de difamación en toda regla con los nuevos jugadores poderosos. Visión y bruja Escarlata ambos repicando. De nuevo, eso no es lo que es "monótono", y aplicar el término a Viuda negraLa emulación de Jackie Chan en la silla es oximorónica.

Temas y narrativa

En un golpe maestro de franquicias multiplataforma, Marvel ha optado por exponer discretamente la parte más oscura de la MCU a sus espectadores en el servicio de transmisión de Netflix. Aquí el contenido está menos comprometido por su medio, libre de las restricciones de lo que sus homólogos de gran éxito simplemente tener ser, pero así permanece dentro del universo integrado de Marvel. Temerarios meditaciones sobre justicia, vigilancia y ética moral, Jessica Jones El empoderamiento a través del trauma (y el whisky) están minando las mismas costuras temáticas de sus respectivos materiales de origen, que es exactamente lo que las películas de Marvel también han estado haciendo. Si puedes leerlos o no es otra cuestión.

El guardián pieza obtusamente no lo hace. Por ejemplo, más allá de lo que superficialmente llama fruncir el ceño vagamente sobre la extralimitación del gobierno (que se supone que se está nivelando a El soldado de inviernos inquietantemente profética pre-caída de Snowden), es una representación bastante matizada de una identidad nacional estadounidense envejecida e idealizada. Se ejecuta con una discusión tópica, aunque hiperreal, sobre la vigilancia estatal abusiva y luego procede a tejer esa discusión en una forma narrativa coherente que luego deconstruye todo el marco (S.H.I.E.L.D) en el que se basa el canon cinematográfico de Marvel.

Más que un simple frisbee de Vibranium, Steve Rogers puede ser visto como un microcosmos del estado libre personificado, lo que fue y en lo que se ha visto obligado a convertirse, con todas las implicaciones morales y dramáticas que conlleva. El primer vengador introdujo al Capitán América como un dispositivo cínico de propaganda pero, fiel al material y, más aún, fiel a la historia de Marvel Publications, Steves bondad, no su poder te importa, su esencial bondad – Sobrevive a la era moderna. Mientras que los críticos restan valor, Marvel Studios está trabajando activamente en la creación de mitos y meta-ficción modernos que son tan efectivos como cualquier cosa escrita por Moore o Miller, solo que esta vez es aspiracional.

Demasiado poder puede corromper, pero algún héroe con aún más poder noblemente salvará el día. Eso, como se señaló correctamente, no es un gran espíritu para vivir o para construir una película. Y Marvel no. Decirlo, representa una postura perezosamente reductiva que ignora voluntariamente el hecho de que cada uno de los principales personajes de Marvel, uno menos, pierde o sacrifica algo como parte de su autorrealización; Thor y Stark trascienden sus respectivos egos; Quill se reúne con su madre, y al hacerlo puede dejarla ir; Cap pierde la vida que estaba destinado a tener con Peggy; Banner y Romanov también pierden la oportunidad de una existencia estable con o sin el otro, mientras que Barton pierde por completo su propia agencia durante la mayor parte del tiempo. Los Vengadores. Es solo Scott Lang, feliz y despreocupado, que parece disfrutar de una historia que lo capacita sin realmente quitarle nada.

De hecho, muchos de nuestros héroes están trabajando activamente para rendirse o reducir su poder de alguna manera, o de lo contrario lo tienen en cuenta. Como Akira Kurosawa dijo una vez, son los héroes los que cambian constantemente y Marvel evidentemente lo comprende. Al hacerlo, ahora es capaz de jugar motivos de adaptación y lealtades entre sí, ya que nos conduce inexorablemente hacia el evento Uber-crossover que es Guerra infinita (Todavía creo que esto debe ser fijado con al menos tres signos de exclamación), evitando dramáticas consecuencias y aventuras paralelas en el camino. Si ese no es el propósito suficiente para ti, si eso es demasiado monótono, entonces tal vez simplemente no has estado prestando atención.

El guardián no lo ve de esa manera, más bien preocupado por elevar los gustos de RoboCop 2 (eso es RoboCop Dos) como el ingenioso tratado sobre la aplicación moderna de la ley de los EE. UU., siempre tuvo la intención de serlo. Ahora se podría decir que descalifica la posición de los documentos por completo, o lo imbuye al menos con tanta lógica como, por ejemplo, automatizar un cadáver con muerte cerebral, alimentarlo con comida para bebés y enviarlo a combatir el crimen, pero soy no Diciendo que.

Tampoco digo que su posición se debilite aún más al optar por celebrar la sutil temática relacional de John Woos. Face / Off – que enumero en mis tres mejores películas de todos los tiempos para haber abordado enérgicamente los pros y los contras de literalmente tener tu cara¡Apagado!Pero si yo fueron haciendo tales afirmaciones, también podría sugerir que El guardián en realidad está tratando de perseguir una agenda editorial algo espuria y arrogante para ver qué se queda.

Concedido, Camino de furia, una de mis películas favoritas del año pasado, tiene toda la coherencia narrativa sólida que cabría esperar de una película que es esencialmente una muy largo persecución en automóvil, un giro en U literal, seguido de un viaje de regreso (¿Ya casi llegamos?). Sí, disparó a un subtexto que tal vez la mayoría no haya visto, pero eso es tan ilustrado o descabellado como quieres que sea. Bueno, necesito un poco más Mad Max salidas para determinar si es capaz de competir con la construcción del mundo meticulosamente estructurada, la temática en capas o la cohesión narrativa en múltiples franquicias que Marvel ha trabajado tan pacientemente para implementar.

En conclusión, entonces, podemos decir que llamar al MCU "drab" también requiere una interpretación muy especial de la palabra. El guardián desea asegurarnos de que su desdén no se base en ningún tipo de esnobismo art-house. Solo se puede suponer que se basa más bien en una especie de esnobismo aspiracional nacido de la mediocridad de base. En cuanto a esta refutación, bueno, eso viene por cortesía de mi entusiasmo desenfrenado fan-boy sazonado con solo un poco de sentido común.

Si usted, o alguien que conoce, se ha visto afectado por algo etiquetado incorrectamente como "monótono", no dude en dejar un mensaje en la sección de comentarios a continuación.

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