"Arte de" libros de cine: una apreciación

"Arte de" libros de cine: una apreciación

Según el biógrafo Giorgio Vasari, el escultor y pintor Miguel Ángel quemó la mayoría de sus bocetos preparatorios. Esto fue, dijo el escritor, “para que nadie vea los trabajos que soportó y las formas en que puso a prueba su genio, y para que no pareciera menos que perfecto”.

Afortunadamente, la legión de artistas y diseñadores detrás de películas como, por ejemplo, Pixar Valiente, Frankenweenie o la costa del Pacífico son menos tímidos sobre sus procesos creativos. Antes de filmar un fotograma de la película, la película promedio pasa por meses de trabajo de preproducción: el vestuario, los decorados, la utilería y las prótesis deben planificarse, aprobarse y construirse, mientras que cada secuencia se planifica y se hace un guión gráfico.

A menudo se dice en las reseñas que el presupuesto de una película es lo único que se puede ver en la pantalla grande, pero la mayoría de las veces, el producto terminado es solo una pequeña parte de una imagen mucho más grande e intrincada. Y aquí es donde entran los libros de películas de “arte de”: esos volúmenes profusamente ilustrados y hábilmente diseñados dedicados al trabajo que se desarrollaba detrás de escena en nuestras películas favoritas.

Hace un par de días, Godzilla: el arte de la destrucción aterrizó en nuestro escritorio y sirvió como recordatorio de lo fascinantes e inspiradores que pueden ser estos libros. Como era de esperar, The Art Of Destruction te lleva en una visita guiada a través de la realización de Godzilla, desde su arte conceptual más temprano y modelos generados por computadora hasta la película final y explosiva. Proporciona una visión absorbente de las ideas que fueron exploradas y luego abandonadas (Godzilla originalmente iba a comenzar en Siberia en lugar de América del Sur), y también permite que la obra de arte de producción de Matt Allsopp ocupe un lugar central.