9 preguntas con la editora de Duncanville, Nina Helene Hirten

9 preguntas con la editora de Duncanville, Nina Helene Hirten

A principios de este año, la serie animada de Amy Poehler, Duncanville se convirtió en la nueva comedia más reproducida de Fox. Así que no fue una sorpresa cuando Fox renovó la serie para una segunda temporada en abril. Mientras los fanáticos esperan ansiosos la temporada 2, hablamos con la editora de la serie, Nina Helene Hirten, sobre el estilo único del programa junto con sus otros próximos proyectos.

-¿Cuándo te diste cuenta de que querías ser editor de animación?

Cuando era niño, quería ser animador; siempre me ha gustado la animación y el dibujo, y hacer que los dibujos se muevan era un concepto muy emocionante para mí. Buscaría cualquier recurso educativo que pudiera encontrar en la biblioteca: cómo dibujar libros, cómo animar libros, historia de la animación…. Luego, en la escuela secundaria, me compré una copia de Photoshop y dibujaba / manipulaba marcos que ponía juntos como una secuencia de imágenes en Quicktime Pro, y luego agregaba música según fuera necesario.

Comencé a alejarme de querer ser un animador cuando la animación dibujada comenzó a desaparecer en los medios populares, a favor del aspecto 3D CGI. Aunque todavía amaba ese estilo de animación y la fascinante tecnología detrás de él, estaba más interesado en el dibujo y ese tipo de técnicas.

De todos modos, tuve la suerte de ir a una escuela secundaria que era muy avanzada en los medios, así que me uní a un programa llamado AIM que agrupaba inglés, historia y medios en una gran megaclase durante dos días completos a la semana. En eso, hicimos documentales en video que reflexionaban sobre los temas que estábamos aprendiendo en inglés y estudios sociales, y ahí es donde realmente me metí en la edición.

… ¡Y todavía agregué animaciones a todos los proyectos que pude!

-Hay un director de serie para Duncanville y luego directores de espectáculos individuales. Cuando llega el momento de editar el programa, ¿en qué tipo de cosas pueden opinar o decidir los directores individuales del programa?

Por lo que tengo entendido, los directores de episodios de Duncanville poder tomar posesión de sus episodios desde el principio. Por lo tanto, tomarán el guión y guiarán a su equipo de artistas de la junta hacia su visión del episodio y posibles bromas, ¡y generalmente también tomarán algunas secuencias para abordarlas! Aquellos a los que les gusta hacer su propio cronometraje incluso harán un pase antes de enviármelo para que lo revise con delicadeza y lo revise objetivamente.

Una vez que hagan su pase, el director de la serie tomará notas al respecto, asegurándose de que sea coherente con el estilo general del programa y lo que los showrunners probablemente querrán ver. Ahí es cuando me lo envían para el montaje del director final, donde tanto el director del episodio como de la serie se sentarán conmigo y colaborarán en la edición hasta que esté listo para ser enviado a los showrunners y a la red para otra ronda de notas.

Entonces, realmente, el director de episodio individual pesa bastante, ¡al menos para los animáticos!

-Dado que hay un director de serie, ¿existe un marco general de serie para el programa al que se asegura de que todos se adhieran? Si es así, ¿qué es eso?

No sé si soy la persona adecuada para responder esta pregunta, ¡deberías preguntarle a Frank! Supongo que en las sesiones de edición, al menos, siempre estamos atentos a la coherencia en el estilo, la composición, el ritmo y la actuación. Duncanville es un programa bastante ágil, ¡así que tenemos que encontrar formas de mantenerlo en movimiento sin perder la audiencia o la broma!

-En una entrevista anterior dijiste que “hermana, esposa” y “juez Annie” son dos de tus favoritos. Duncanville episodios. ¿Qué hay de esos dos que se destacan?

“Sister, Wife” es, en mi opinión, uno de los episodios más dulces: se centra en las relaciones de una manera que creo que se puede relacionar con todos los ámbitos de la vida. ¡Sin mencionar que presenta a muchos de mis personajes favoritos, Jing! Es muy divertido jugar con su tiempo, y en muchos sentidos me recuerda a mis hijas con su energía exuberante y optimista.

La forma en que está escrita “Judge Annie” es tan ordenada, con todos los cabos sueltos cubiertos y las historias resueltas, ¡que es solo un episodio satisfactorio como narradora! Además, ¿quién no ama a la juez Judy?

-Eres el propietario y director de Oh Just Peachy Studios Productions. ¿Cómo se llegó a esto? En 5 años, ¿qué tipo de material crees que saldrá de Oh Just Peachy Studios Productions?

Como mencioné anteriormente, cuando era preadolescente, hacía muchas animaciones y películas, así como cómics, cuentos, canciones e ilustraciones. Pensé que sería divertido hacer un sitio web para mostrar algunas de estas cosas, y también para crear una “empresa”. Entonces, usé Netscape Navigator para aprender HTML y construí un sitio web, y se me ocurrió lo que pensé que era un nombre divertido para representar mi personalidad.

A medida que pasaba el tiempo, pasó de mostrar las cosas que hacía por diversión (y la escuela, una vez que ingresé a la escuela secundaria) a publicitarme y mostrar todas las cosas que estaba haciendo como autónomo; animaciones, gráficos en movimiento, ilustración y diseño web / gráfico principalmente durante mi adolescencia. No fue hasta que me gradué de la Universidad Ryerson en Canadá que lo hice totalmente oficial y lo registré como una empresa de producción de medios de una sola mujer en Vancouver, BC. Pedí un préstamo, compré una cámara y otros equipos, y así fue como me gané la vida durante muchos años después de eso.

En estos días no es mi única fuente de ingresos, pero sigue activo como vehículo para mi trabajo en música, videos de conciertos y videos musicales. Por ejemplo, estoy listo para grabar otro video musical para Model M (tuvo que ser pospuesto debido a Covid, por supuesto), y estoy cerca de 4 canciones en un nuevo lanzamiento musical para mí, para el cual también haga un video de acompañamiento. Además, tengo grandes planes para el futuro: los objetivos para los próximos 5 años incluyen buscar un compañero de escritura y crear al menos dos cortometrajes, así como un lanzamiento o dos para un largometraje.

-Aparte de tu trabajo de edición, también eres artista y músico multimedia, bajo el nombre de DEROSNEC. ¿Ese lado de ti se derrama alguna vez en tu trabajo de edición? ¿O ese lado alguna vez te inspira a editar algo de cierta manera?

¡Absolutamente! La edición es muy parecida a la música para mí: es donde se encuentra el ritmo y el ritmo, donde las imágenes y el audio se unen, y es donde se materializa la estructura de la historia. Entonces, en lo que respecta al enfoque para editar el proyecto de otra persona o crear mis propios trabajos de audio / video / animación, es muy similar.

Yo diría que, estilísticamente, ciertamente me inclino a editar de cierta manera, lo que probablemente quede bastante claro al ver cualquiera de los trabajos de video que he dirigido hasta ahora. Pero dicho esto, como editor del trabajo de otras personas, debes ser un camaleón y poder ver / ejecutar cuál es la visión del director (o en algunos casos, del estudio). Si no es mi película, creo que soy bastante bueno quitándome el sombrero de “artista” y poniéndome el sombrero de “a sueldo” para que el proyecto esté en el lugar correcto.

-En IMDB te enumera como productor del próximo proyecto, La Segunda Era de Acuario. ¿Puedes hablar de esto?

El año pasado tuve el privilegio de ser el editor y animador del documento oficial autorizado de la directora Staci Layne Wilson sobre la banda de rock instrumental número uno en ventas de todos los tiempos, “The Ventures: Stars on Guitars”. Realmente me dio mucha libertad creativa con el proyecto, y fue muy fácil trabajar con ella además de ser una persona generalmente genial.

Staci inicialmente tenía otro editor a bordo para su próximo proyecto, “La Segunda Era de Acuario”, pero él tuvo que retirarse y ella me preguntó si podía subir a bordo, ¡así que por supuesto dije que sí!

Es un largometraje inteligentemente escrito sobre una programadora agorafóbica que accidentalmente da vida a un avatar que creó de su estrella de rock favorita de los 70, que murió en un horrible accidente en el escenario. Una vez más, me ha dado bastante libertad para hacerlo lo más divertido posible dentro de nuestro presupuesto limitado, y creo que será una película realmente divertida y única. La película y la banda sonora original que la acompaña estarán disponibles digitalmente en 2021, ¡pero puedes consultar Instagram para mantenerte al día con las noticias mientras tanto!

-¿Hay otras áreas de la industria del entretenimiento que le gustaría explorar y que aún no ha tenido la oportunidad de explorar?

Sabes, siento que soy afortunado de haber podido meter los dedos en muchos pasteles de entretenimiento en mi vida relativamente corta y haber logrado no encasillarme. Trabajé en cine y televisión como 2do AD, muchos tipos de PA, coordinadores, PM y, por supuesto, en editorial, vfx y animación. He autoproducido muchos proyectos de video, he cantado en conciertos grandes y pequeños, he publicado música, he vendido arte y he hecho vlogs. No creo que haya nada que realmente no haya tenido la oportunidad de hacer todavía, ¡solo sé que quiero hacer más!

-¿Qué has estado viendo durante este tiempo de cuarentena?

Cuando tengo tiempo para ver la televisión (que en este momento es escaso y distante con dos hijos, la situación del trabajo desde casa y una larga lista de proyectos que quiero comenzar / terminar), generalmente paso la mayor parte del tiempo viendo tutoriales en dibujo / pintura, animación, mezcla de sonido y narración / artesanía cinematográfica. Aunque también he visto muchos programas de cocina de Youtube, no porque me guste cocinar, ¡sino porque me encanta comer!

Pero en términos de cosas de estilo más narrativo, mi esposo y yo recientemente hemos estado viendo muchos documentales en History Channel Vault. También terminé el Academia de paraguas Temporada 2 que encontré súper divertida y maravillosamente bien pensada en términos de artesanía.